Beskrivelse
Arbeidet "pastorer" av Camille Pissarro, malt i 1887, omslutter essensen av impresjonisme, en bevegelse som kunstneren bidro til å definere og utvikle. I dette maleriet skildrer Pissarro to kvinner i et pastoralt landskap, noe som gjenspeiler både deres takknemlighet for landlig liv og deres interesse for fangst av lys og farge i det naturlige miljøet. Arbeidet fremkaller en følelse av intimitet og enkelhet hvis skjønnhet ligger i hverdagen.
Fra et komposisjonsperspektiv okkuperer figurene til hyrdene i forkant av maleriet, og fremhever forholdet til miljøet. Kvinner, kledd i enkle klær og forferdelige farger, er harmonisk integrert med de grønne og brune tonene i det omkringliggende landskapet. Denne balansen mellom figur og bakgrunn er karakteristisk for stilen til Pissarro, som ofte prøvde å slå sammen sine fag med miljøet. Avhending av pastorene på lerretet, litt tilbøyelig og med naturlige posisjoner, antyder et øyeblikk av pause i sine aktiviteter, slik at betrakteren er en nærmere og personlig forbindelse med hovedpersonene i verket.
Bruken av farger er spesielt bemerkelsesverdig i dette maleriet. Pissarro bruker en palett med myke farger, hovedsakelig greener, brune og lette berøringer som gjenspeiler solen, noe som tilfører arbeidet en atmosfære av ro. Den løse børsteteknikken, karakteristisk for impresjonisme, manifesteres i måten farger blandes på lerretet, og skaper en følelse av bevegelse og liv. Denne livlige fargekvaliteten fremhever ikke bare skjønnheten i landskapet, men også arbeidet til kvinner som bor i det, noe som gjenspeiler viktigheten av landbruksarbeid i dagens daglige liv.
Tallene til pastorene, selv om de er anonyme, skaffer seg en egen verdighet gjennom deres representasjon. Begge kvinnene ser ut til å være i et øyeblikk av gjensidig samhandling, kanskje snakke mellom dem eller ta vare på sauene som omgir dem. Denne representasjonen er ikke bare en idealisert visjon om landlig arbeid, men også en anerkjennelse av den kvinnelige skikkelsen i samfunnet, som ofte ble henvist til en sekundær rolle i den kunstneriske fortellingen om sin tid. Pissarro, sensibilisert av bøndenes arbeidsforhold og av en Nichedad i behandlingen av kvinner, løfter disse hyrdene til et fremtredende sted i visuell kultur.
I sammenheng med Pissarros arbeid, stemmer "pastorer" med andre av sine arbeider som utforsker lignende spørsmål om landsbygda. Hans interesse for natur og bondeliv er manifestert i forskjellige verk, der han ofte skildrer feltets arbeid og landskap. Dette maleriet er ikke bare et vitnesbyrd om dets tekniske mestring, men også en refleksjon av dens empati overfor agrarisk liv, i en tid da industrialisering begynte å transformere det franske landskapet.
Maleriet, som mange impresjonistiske verk, inviterer oss til å tenke på øyeblikket, lysets forbigående og samspillet mellom mennesket med dets miljø. Det kan forstås som et oppfordring til å vurdere forbindelsen med naturen og samfunnet, elementer som til tross for moderniteten forblir relevant. "Pastoras" er en feiring av det enkle, det ekte og skjønnheten som ligger i dag -til -dag -livet i bondelivet, og foreviger arven fra Camille Pissarro som en av de store mestere av impresjonisme og en visuell kroniker av sin tid.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.