Beskrivelse
I arbeidet "Los Cóblastores de Parquet" (1876) av Gustave Cailbotte, er det en scene som er nært beslektet med parisisk byliv og moderniteten i det nittende århundre. Dette maleriet, som mange av Cailbottes verk, fanger en daglig aktivitet med nøye oppmerksomhet på detaljer og et perspektiv som gjenspeiler den innovative bruken av rommet i maleriet i den perioden.
Sammensetningen av arbeidet er bemerkelsesverdig. Cailbotte distanserer seg fra konvensjonene i akademisk maleri for å tilby en mer realistisk representasjon av bylivet, ved å bruke et høyt perspektiv som lar seeren observere scenen fra en vinkel som vil virke nesten voyeurist. Dette valget forårsaker en følelse av inntrenging i intimiteten til arbeidet til brovertene, som er ansvarlige for å plassere og glatte parkettbordene i et miljø som fremkaller både fysisk innsats og teknisk ferdighet.
Karakterene er arbeidskrevende menn, fanget i et øyeblikk av konsentrasjon og innsats. Hans ansikter, selv om de ikke er dypt detaljerte, antyder dedikasjonen og styrken som hans arbeid innebærer. Cailbotte klarer å tilføre hver figur en subtil individualitet, som fremheves av behandling av lys som spiller på gjenstander og hud av menn, og genererer en atmosfære av ekthet og hardt arbeid.
Bruken av farger i "parkett -broster" er like fascinerende. Paletten består av skremmende og varme toner, som gir en følelse av varme inni. Den klare skogen i parkett skiller seg ut under lyset som kommer inn gjennom vinduet, noe som antyder et naturlig lys som forsiktig lyser ut komposisjonen. Arbeidet med Brushers 'arbeid skiller seg ut gjennom kontrastene til lys og skygge, som Cailbotte mesterlig håndterer for å tiltrekke seerens blikk mot midten av aktiviteten.
Cailbotte sitt arbeid settes inn i sammenhengen til impresjonistene, selv om hans stilavstand fra den løse påføringen av farger og flyktig problemene med lys som kjennetegner andre medlemmer av bevegelsen. På den annen side er tilnærmingen basert på presisjonen og den realistiske representasjonen av miljøet, som ofte omfatter øyeblikk i hverdagen som ikke ble ansett som verdige til å være et emne i tradisjonelt maleri. I dette spesielle maleriet blir elegansen til kunsten til børster det sentrale fokuset i bildet, og gir det en nesten monumental karakter.
Interessen som vekker dette arbeidet ligger ikke bare i dens tekniske utførelse, men også i den sosiale kommentaren som det bringer. Gjennom sin representasjon av manuell arbeidskraft verner Cailbotte arbeiderklassen i en tid preget av industrialisering og rask modernisering. I denne forstand er "Parkett Brusts" ikke bare en arbeidsscene, men også et vitnesbyrd om sosial endring i Paris i løpet av tredje kvartal av det nittende århundre.
Selv om Cailbottes arv noen ganger formørket av andre impresjonister, er avgjørende for å forstå utviklingen av moderne maleri. Deres innovative tilnærminger til perspektiv og representasjon av bylivet fortsetter å inspirere generasjoner av kunstnere. Når vi observerer "parkett -broister", er det umulig å ikke føle vekten av arbeidet, styrken i dagliglivet og skjønnheten i de enkleste handlingene, og minner oss om at kunsten kan ligge på de mest intetanende stedene.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.