Beskrivelse
Paul Cézannes "batteri" -maleri, opprettet i 1891, representerer en av kunstnerens dypeste utforskninger i representasjonen av menneskeskikkelsen og forholdet mellom dette og det naturlige miljøet. Dette arbeidet er innskrevet i tradisjonen til landskapet og figuren, tilbakevendende tema i Cézannes arbeid, som pleide å slå sammen både i komposisjoner som utfordret de akademiske konvensjonene i deres tid.
Bildet viser en gruppe badegjester, hvis former er integrert nesten organisk i det omkringliggende landskapet. Arrangementet av figurene er kraftig, men også metodisk, og skaper en sammensetning som virker i konstant bevegelse. Figurene, presentert nesten skulptorisk, er ordnet slik at de antyder både et samspill mellom dem og en forbindelse med den omkringliggende naturen. Cézanne, gjennom sin karakteristiske behandling av formen, gjør figurene ikke bare statiske fremstillinger, men at de ser ut til å flyte med miljøet som omgir dem.
Farge er et av elementene som skiller seg ut i dette arbeidet. Cézanne bruker en rik, men inneholdt palett, der de naturlige tonene på jorden og vannet dominerer. De livlige fargene er sammenvevd, og oppnår en vibrasjon som oppmuntrer til billedoverflaten. Den blålige og grønne i miljøet står i kontrast til de varmere tonene på skinnene som er utsatt for solen, en ressurs som understreker forholdet mellom menneskekropper og natur. Denne teknikken, i tillegg til å bidra til en sterk følelse av tre -dimensjonalitet, forsterker ideen om enhet mellom figurene og deres miljø, et konsept som Cézanne anså essensielt i sitt arbeid.
I "Bañistas" er figuren til hver av badene bygget fra en serie planer og penselstrøk som er nærmere et abstrakt språk enn den konvensjonelle representasjonen av menneskekroppen. Hver figur har en kontur som slører, som om den samme landskapsluften var sammenvevd med formene, noe som antyder et konstant søk etter essensen av figuren utover det overfladiske. Denne måten å modellere kan også sees på som foregripende for kubisme, en kunstnerisk bevegelse som Cézanne dypt påvirket, ved å nedbryte formene og utforske dens underliggende struktur.
Interessant nok fremstår dette arbeidet som en refleksjon av utviklingen av Cézanne selv, som hadde brukt år på å eksperimentere med farge og form. Letingen etter en balanse mellom impresjonisme og klassisisme som karakteriserte mye av hans arbeid er til stede i "badegjester." Her utfordrer Cézanne den tradisjonelle oppfatningen av menneskeskikkelsen i bademalerier, på en måte som trøster samspillet mellom figuren og landskapet.
Dette arbeidet kan betraktes som en del av post -impresjonistbevegelsen, der hver penselstrøk er lastet med mening og hvor Cézanne begynner å smi den moderne identiteten til maleriet. Gjennom sin dristige stil og sin metodiske form for komponering, tilbyr han oss ikke bare et øyeblikk av ettertanke, men foreslår også en ny måte å se virkeligheten på, til å koble til farge, form og følelse. "Bañistas" er ikke bare et portrett av friluftslivet, men en visuell meditasjon som inviterer betrakteren til å reflektere over sammenkoblingen mellom mennesket og naturen, et spørsmål som er like relevant i dag som det var i fortiden.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.