De begrafenis - 1612


Grootte (cm): 55x75
Prijs:
Verkoopprijs£203 GBP

Beschrijving

'The Burial' van Peter Paul Rubens, geschilderd in 1612, is een uitstekend voorbeeld van de beheersing van de kunstenaar en de barokke stijl die zijn werk kenmerkt. Rubens, een productieve flamenco -schilder, staat bekend om zijn vermogen om emotie en beweging vast te leggen, evenals voor zijn meestergebruik van kleur en licht. In dit specifieke schilderij wordt de kwestie van de begrafenis van Christus behandeld met een intensiteit die zowel wanhoop als eerbied oproept.

Bij het observeren van de compositie toont het de sterke diagonaal die het schilderij kruist, getekend door de figuren die in actie lijken te zijn, waardoor het lichaam van Christus naar zijn graf wordt gedragen. Deze bepaling leidt niet alleen de look van de kijker effectief, maar versterkt ook het gevoel van beweging en dreigende tragedie. Menselijke figuren zijn zo gerangschikt dat ze een soort visuele cirkel genereren die de waarnemer uitnodigt om zich onder te dompelen in de scène, waardoor emotionele participatie bijna mogelijk is.

Rubens gebruikt een warm kleurenpalet, gedomineerd door vreselijke tonen en rijke texturen die de lichamelijkheid en het fysieke gewicht van het lichaam van Christus verbeteren, vertegenwoordigd met een natuurlijkheid die de tradities van renaissance -kunst herinnert, maar samengaat met de energie van het barok. Het vlees van de Redder wordt afgebeeld met een lichte toon, in tegenstelling tot het kostuum van de andere personages, die mantels vertonen in donkere en lichtgevende filets. Deze contrasten benadrukken niet alleen het lichaam van Christus, maar creëren ook een visuele dialoog tussen de verschillende elementen en karakters.

Wat de personages betreft, wordt waargenomen hoe Rubens een verscheidenheid aan menselijke reacties voor de tragedie heeft vastgelegd. De uitingen van pijn en ernst in de gezichten van degenen die hun lichaam ondersteunen, weerspiegelen de verwoesting van het verlies. Van de mannelijke figuur die het lichaam in stand houdt, tot de klaagzang van sommige vrouwen die het toneel vergezellen, elk personage is een getuigenis van het emotionele bereik van dit heilige moment. De auteur verwijst ook de aanwezigheid van spiritualiteit door de helderheid die wordt uitgestoten uit het lichaam van Christus, die zijn goddelijkheid onderstreept in de context van de dood.

Een opmerkelijk aspect van "The Burial" is hoe Rubens verbindt met de tradities van de kunst van de middeleeuwen en de evolutie ervan naar de Renaissance. Net als andere kwesties die Rubens tijdens zijn carrière hebben aangepakt, toont dit werk zijn interesse in menselijk verhaal en emotie, een benadering die een onderscheidende afdichting van de barok werd. Het is ook belangrijk om te vermelden dat Rubens zijn kennis van menselijke anatomie gebruikte, verworven door eerdere studies en sculpturen van de oudheid, om de cijfers een robuust en levendig aspect te geven, afdrukken aan het werk een monumentaal karakter.

In de geschiedenis van de kunst is "The Burial" ingeschreven in een bredere context van de weergave van de begrafenis van Christus, een kwestie die door talloze kunstenaars door de eeuwen heen is onderzocht. De interpretatie van Rubens valt echter op voor zijn visuele energie en zijn diepe gevoeligheid voor de menselijke conditie, waardoor hij voorbij een eenvoudig religieus verhaal wordt gebracht. Dit werk is een getuigenis van de blijvende erfenis van Rubens op het gebied van kunst, resonerend met de universele emoties van verlies en comfort, aspecten die relevant blijven voor op de dag van vandaag. Zonder twijfel is "The Burial" een meesterwerk dat de geest van de barokke, die de kracht van het menselijk lichaam combineert met de zachtheid van spiritualiteit, een dualiteit die de toeschouwers al generaties lang heeft gefascineerd.

KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.

Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.

Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.

Recent bekeken