Beschrijving
Het werk "Portret van de vrouw van de kunstenaar na Malevich - 1933" door Kazimir Malevich vormt een fascinerende manifestatie binnen het artistieke traject van een van de pioniers van abstracte kunst van de twintigste eeuw. In dit schilderij presenteert Malevich een portret dat, hoewel het weggaat van de suprematistische stijl die het beroemd maakte, even onthullend blijft van zijn vermogen om figuur en geometrie, kleur en vorm samen te voegen.
In het schilderij observeren we een vrouw die zit, vermoedelijk de vrouw van de kunstenaar, vertegenwoordigd met een voelbare sereniteit. Zijn ogen zijn gesloten, wat kan worden geïnterpreteerd als een moment van introspectie of rustige meditatie. De figuur is opmerkelijk vereenvoudigd, een karakteristiek kenmerk in het werk van Malevich, die er de voorkeur aan gaf om onnodige details te vermijden om zich te concentreren op de essentiële.
Het gebruik van kleur in dit werk is ook het vermelden waard. Het palet wordt gedomineerd door vreselijke tonen, met name de bruine en beige, die een sfeer van soberheid en elegantie verlenen aan de weergave. Men kan echter niet de rode en witte penseelstreken over het hoofd zien die respectievelijk de kleding van de figuur en de bodem trekken. Deze chromatische verkiezingen verklaren het evenwicht en de harmonie waarmee Malevich de compositie heeft aangepakt, zelfs toen zijn stijl figuratiever werd.
De eenvoudige geometrie van de gebruikte vormen onderstreept de invloed van suprematisme bij de kunstenaar, maar herinnert ons ook aan zijn vermogen om figuratieve elementen op een innovatieve manier op te nemen. De lijnen die het gezicht en het lichaam van de vrouw afbakenen, zijn duidelijk en nauwkeurig, wat een soort geometrische abstractie suggereert binnen een figuurlijke context.
Het inlijsten van het gezicht van de vrouw is een structuur die de klassieke frames eraan herinnert, maar wordt vereenvoudigd en bijna abstract uitgevoerd, en laat opnieuw de vaardigheid van Malevich zien om verschillende artistieke stromingen in één werk te combineren. De witte achtergrond kan worden geïnterpreteerd als een lege ruimte, kenmerkend voor enkele van de hoogste werken van Malevich, die een gevoel van tijdloosheid geven en ervoor zorgt dat de figuur nog meer opvalt in zijn omgeving.
De samenstelling van "Portret van de vrouw van de kunstenaar" is niet toevallig; Elk element lijkt zorgvuldig te zijn gepland om een visuele balans te bereiken die de aandacht van de kijker trekt. De nuchterheid van de kostuums en de afwezigheid van extra ornamenten nodigen ons uit om ons alleen te concentreren op de uitdrukking en positie van de figuur, elementen die Malevich gebruikt met een beheersing om een gevoel van kalmte en contemplatie over te dragen.
Dit portret maakt deel uit van de laatste periode van het leven van Malevich, een tijd waarin hij kort terugkeerde naar meer representatieve vormen vóór zijn dood in 1935. Het is een verduidelijkende getuigenis van zijn vermogen om zich aan te passen en te evolueren, zonder de principes de principes te verliezen Esthetiek die hun carrière definieerde. In "Portrait of the Wife of the Artist Na Malevich - 1933" zien we een samenvloeiing van abstractie en de figuur, van eenvoud en emotionele diepte, het bereiken van een werk dat zowel de artistieke erfenis als de intieme menselijkheid van de Schepper inkapselt.
Het is door deze fascinatie voor de zuiverheid van de vormen en kleuren dat Kazimir Malevich een centrale figuur blijft in de geschiedenis van de moderne kunst. "Portret van de vrouw van de kunstenaar" is meer dan een eenvoudige weergave; Het is een meditatie over identiteit, sereniteit en de gecompliceerde maar mooie verwevenheid van het abstracte en figuratieve.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.