Beschrijving
In het enorme panorama van het moderne schilderij komt het werk van Henri Matisse naar voren als een symfonie van kleuren en vormen die een revolutie teweegbracht in de kunst van de twintigste eeuw. Het is echter fascinerend om te observeren hoe deze leraar fauvisme, bekend om zijn kenmerkende gewaagde en levendige stijl, ook hulde bracht aan de grote meesters uit het verleden, zoals blijkt uit zijn "The Pourvoyeuse (kopie na chardin)" van 1893.
Bij het aanpakken van "La Pourvoyeuse", vinden we een jonge Matisse van slechts 24 jaar, ondergedompeld in zijn artistieke formatie en een diep respect voor Jean-Baptiste-Siméon Chardin, de veelgeprezen Franse schilder van de achttiende eeuw bekend om zijn scènes van het huiselijk leven en tillende natuur. Chardin's werk rijk aan details en balans, wordt de Muse van Matisse, die het stuk repliceert met een grondige toewijding.
In dit exemplaar legt Matisse de essentie van Chardin's origineel vast met opmerkelijke trouw. De compositie presenteert een centrale vrouwelijke figuur, de "leverancier", ondergedompeld in een binnenlandse omgeving van die tijd. De vrouw, gekleed in een Cofia en schort, heeft stevig een grote vis, waarschijnlijk bedoeld voor de keuken. Daar omheen, een zorgvuldig gedetailleerde omgeving met gebruiksvoorwerpen en elementen van een keuken van de 18e eeuw. Het is interessant hoe Matisse door deze reproductie rijkdom bestudeerde in de weergave van alledaagse objecten en de harmonieuze instelling van de elementen die de werken van Chardin kenmerken.
Het gebruik van kleur in "Matisse's PourvoYususeuse" is vooral opmerkelijk. Hoewel het chromatische palet aanzienlijk trouw blijft aan het origineel, is er een subtiliteit bij de toepassing van de kleur die anticipeert op de daaropvolgende ontwikkeling van Matisse's eigen stijl. Aarde en warme tonen domineren het tafereel en genereren een sfeer van intimiteit en het dagelijks leven. Het zachte en diffuse licht verbetert de details, die de beheersing van chardin weerspiegelen bij het beheer van helderheid en chiaroscuro.
Door dit werk, niet alleen de technische vaardigheid van een jonge Matisse, maar ook zijn gretigheid om de compositorische mysteries van zijn voorgangers te begrijpen en te ontrafelen. Het is een venster dat opengaat voor zijn leerproces en het vermogen om invloeden te absorberen terwijl hij op zoek is naar zijn eigen artistieke stem. Het is belangrijk dat Matisse in zijn zoektocht naar identiteit Chardin koos, een schilder wiens focus op de eenvoud en schoonheid van het dagelijks leven diep zou resoneren in de toekomstige verkenningen van Matisse over kleur en vorm.
"De pourvoyeuse (kopie na chardin)" is, kortom, een welsprekend getuigenis van het verband tussen generaties kunstenaars en hoe elke schilder op zijn eigen manier eerbetoon brengt aan de excellentie en innovatie van het verleden om de fundamenten van hun te bouwen eigen erfenis. In het geval van Matisse onthult dit werk de convergentie van traditie en moderniteit, een samenvloeiing die de rest van zijn buitengewone carrière zou bepalen.
Deze oefening van introspectie en eerbied is een juweel dat verborgen is in de carrière van Matisse en biedt kunstfans een verrijkende blik over het begin van een van de grootste kunstenaars van de twintigste eeuw. Dit schilderij, hoewel verankerd in een eerbetoon aan het verleden, vertoont al de beginnende helderheid van het genie dat op het punt stond de levendige golf van fauvisme te ontketenen en de beeldtaal voor altijd te transformeren.