Beschrijving
Het schilderij "The Woodcutter" van Camille Pissarro is een werk dat opvalt vanwege zijn impressionistische artistieke stijl, die wordt gekenmerkt door het gebruik van losse penseelstreken en het vangen van licht en beweging op het canvas. In dit werk slaagt Pissarro erin het toneel te vangen van een houthakker die in het veld werkt, met behulp van een palet van zachte en natuurlijke kleuren die de rust en harmonie van de natuur oproepen.
De samenstelling van het schilderij is erg interessant, omdat Pissarro de techniek van het perspectief gebruikt om diepte in de scène te creëren. De houthakker bevindt zich in het midden van het schilderij, omgeven door bomen en struiken die in de verte worden vervaagd. Bovendien creëert de diagonaal die de positie van de houthakkers en de stammen van de bomen vormt, een visuele beweging die de kijker ertoe brengt het hele werk te verkennen.
Wat de kleur betreft, gebruikt Pissarro groene, bruine en gele tonen om de natuur en stammen van de bomen weer te geven. Het gebruikt echter ook kleine penseelstreken rood en blauw om leven en beweging aan de scène te geven. Deze kleine details zijn die die "The Woodcutter" een werk vol leven en energie maken.
De geschiedenis van het schilderen is erg interessant, omdat het in 1881 is gemaakt, in volle gang van de impressionistische beweging in Frankrijk. Op dat moment was Pissarro al een gewijde kunstenaar en was in contact met andere grote kunstenaars van die tijd, zoals Monet en Renoir. Er wordt zelfs gezegd dat "de houthakker" een van de werken was die het meest onder de indruk was van Monet toen hij haar zag blootgesteld in een galerij in Parijs.
Ten slotte is een weinig bekend aspect over dit werk dat het voor het eerst werd verkocht op een veiling in 1892, voor slechts 100 frank. Het wordt momenteel echter beschouwd als een van de belangrijkste werken van Pissarro en bevindt zich in de collectie van het Metropolitan Art Museum in New York.