A Jester (ten onrechte Antonio The English genoemd) - 1640


Grootte (cm): 55x75
Prijs:
Verkoopprijs£203 GBP

Beschrijving

Het schilderij "A Jester (ten onrechte Antonio The English genoemd)" door Diego Velázquez, gemaakt in 1640, is een fundamenteel werk dat een voorbeeld is van de vindingrijkheid en beheersing van de Spaanse schilder, beschouwd als een van de grootste exponenten van de barok. In dit werk vangt Velázquez de complexiteit van de figuur van de nar, een personage dat vaak in de rechtbank was en dat zowel comicity als een zekere wijsheid vertegenwoordigde. Het schilderij presenteert een man die vaak is gespeculeerd, is een weergave van Antonio, een nar van het hof van Felipe IV, hoewel de denominatie van "Antonio the English" in de titel de verwarring en ambiguïteit oproept die deze figuur omringt.

De hoofdrolspeler van het werk, dat het centrum van de compositie bezet, is een man van robuuste teint, met een gezicht dat een mengsel van melancholie en minachting overbrengt. Zijn intense en expressieve blik lijkt het verdriet en de waanzin te vangen die vaak worden geassocieerd met de personages die buiten de samenleving leven. Velázquez gebruikt de kleur om de persoonlijkheid van de nar te verbeteren; De tuniek van groene en gele tinten, met donkere details aan de onderkant, contrasteert subtiel met een meer vage achtergrond. Het gekleurde palet dat het gebruikt is kenmerkend voor zijn volwassen stijl, waar vreselijke tonen en subtiele nuances worden gecombineerd om een ​​atmosfeer van introspectie te creëren.

De samenstelling van het werk is opmerkelijk en weerspiegelt de beheersing van de kunstenaar in de organisatie van de ruimte. Velázquez plaatst de nar in een centraal, eenzaam vlak en in een omgeving die de aandacht van de kijker niet afleidt van zijn figuur. De Buffon -houding - met zijn uitgebreide arm en de hand opgelopen in de heup - en zijn gebaar, nodigt een interactie uit die de waarnemer lijkt uit te dagen en het schilderen niet alleen een portret te maken, maar ook een dialoog. De manier waarop het licht de kenmerken van het gezicht benadrukt, samen met het gebruik van subtiele schaduwen, creëert een drie -dimensionale sensatie waardoor de kijker zich bijna een deel van de scène voelt.

Een van de curiosa rond "A Jester" is de classificatie, omdat het deel uitmaakt van een genre dat ook portretten van andere marginale karakters omvat. Deze interesse van Velázquez voor de mensen die de randen van de samenleving leefden - buffers, dwergen en andere figuren - contrasteert met de meest conventionele portretten van de adel en toont hun vermogen om de mensheid in al zijn vormen te veroveren. Dit werk, samen met andere portretten van jesters die Velázquez schilderden, weerspiegelt een verlangen om het onderwerp waardig te zijn, en toont de emotionele complexiteit die vaak verborgen is voor uiterlijk.

In termen van zijn plaats in de kunstgeschiedenis wordt "A Jester" gepresenteerd als een voorloper van psychologische weergave in het portret. Velázquez onderzocht, net als veel van zijn tijdgenoten, identiteit, maar deed het via een perspectief dat empathie uitnodigde. Als we naar dit werk kijken, worden we naar de diepte van de mens gesleept, met al zijn nuances en tegenstrijdigheden. De figuur van de nar, verre van gewoon belachelijk, wordt een symbool van de menselijke conditie en de strijd om acceptatie en begrip.

Concluderend is "een nar (ten onrechte Antonio the English)" niet alleen een voorbeeld van het onvergelijkbare talent van Velázquez als portretist, maar het is ook een getuigenis van de innovatieve aanpak die de kunstenaar heeft overgenomen in de richting van de weergave van identiteit en menselijke conditie en de menselijke conditie in de barok. Zijn beheersing in het gebruik van kleur en compositie, gecombineerd met een diep begrip van het menselijk karakter, maakt dit werk een centraal punt in de kunstgeschiedenis en openend een dialoog over de toestand van buitenstaander en waardigheid die inherent is aan alle levens, ongeacht uw sociale status.

KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.

Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.

Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.

Recent bekeken