Beschrijving
Het zelfportret-schilderij van Angelica Kauffmann is een achttiende-eeuws meesterwerk dat opvalt vanwege zijn artistieke stijl, compositie en kleur. Kauffmann, een van de weinige vrouwelijke kunstenaars van die tijd, portretteert zichzelf met een veilige en directe look, gekleed in een wit gewaad en een roze kogel.
De compositie is evenwichtig en symmetrisch, waarbij de kunstenaar in het midden van het beeld zit en omgeven door een reeks elementen die hun talent en persoonlijkheid weerspiegelen. Aan de tafel aan zijn zijde staan een boek en een borstel, symbolen van zijn toewijding aan literatuur en schilderen.
De kleur van het werk is zacht en delicaat, met pasteltonen die de schoonheid en elegantie van de kunstenaar accentueren. De achtergrond, in blauwe en groene tonen, biedt diepte en afmeting van de afbeelding.
De geschiedenis van het schilderen is fascinerend, omdat het is gemaakt in een tijd waarin vrouwelijke kunstenaars weinig werden erkend en gewaardeerd in de kunstwereld. Kauffmann slaagde er echter in om te benadrukken dankzij zijn talent en doorzettingsvermogen en werd een van de belangrijkste kunstenaars van zijn tijd.
Weinig bekende aspecten van het werk omvatten de oorspronkelijke grootte, 128 x 94 cm, en het feit dat de kunstenaar werd uitgevoerd in het hoogtepunt van haar carrière, toen ze al veel succes en erkenning in Europa had bereikt.
Samenvattend is het schilderen van zelfportretten door Angelica Kauffmann een uitzonderlijk kunstwerk dat opvalt voor haar artistieke stijl, compositie, kleur en het verhaal achter haar. Het is een getuigenis van talent en vastberadenheid van een van de belangrijkste kunstenaars van de 18e eeuw, en een inspirerend voorbeeld voor vrouwelijke kunstenaars aller tijden.