Beschrijving
Het schilderij "Venice - 1885" van Gustave Moreau, emblematisch stuk dat op de drempel tussen realisme en de eigen symboliek van de kunstenaar berust, biedt een gesublimeerde en etherische visie van de beroemde stad van de kanalen. In dit werk is Moreau niet blij met het afbeelden van een stad, maar ondernemingen om zich te transfigureren in een milieuleraar, een architect van voelbare en mystieke eerbied.
De samenstelling van "Venice - 1885" is een van de meest bewonderenswaardige aspecten. De verf wordt ingezet door een dynamische en vloeistofstructuur die de blik van de kijker leidt door een symfonie van lijnen en vormen. Moreau, die een uitzonderlijk vermogen had voor grondige details en versiering, slaagt erin een sfeer te creëren vol mysterie en pracht. Het werk toont een Venetiaanse architectuur bedekt met een fantasie -uitstraling, met gebouwen die lijken op de kastelen van de prinsessen van de verhalen dan op de echte structuren die zouden worden gebouwd op de Venetië -kanalen.
Kleur speelt een leidende rol in deze suggestieve weergave. Moreau gebruikt een levendig kleurenpalet, waar goud, blauw en roze overheersen. Deze chromatische verkiezingen verrijken de scène niet alleen visueel, maar doordringen ook het werk van een dromerige kwaliteit die de kijker lijkt te vervoeren naar een tussenliggende wereld tussen wake en slaap. Dorados roept zonlicht op dat het addratische wateren baadt, terwijl de blauwe en roze de set onwerkelijkheid verlenen.
Hoewel het werk expliciete menselijke karakters mist, is de essentie ervan nog steeds diep dramatisch en intrigerend. De structuren van de gebouwen, met hun imposante bogen, majestueuze koepels en gotische details, worden de hoofdrolspelers van een visueel verhaal dat ongondigde verhalen en verborgen geheimen in de schaduw suggereert.
Gedurende zijn carrière viel Gustave Moreau op vanwege zijn vermogen om oude en mythologische kwesties opnieuw te interpreteren en opnieuw te bedenken met een diep symbolische en persoonlijke stijl. In "Venice - 1885" overstijgt Moreau de loutere landschapsvertegenwoordiging om ons een geïdealiseerde visie op Venetië te bieden, een Venetië dat meer in de geest van de kunstenaar bestaat dan in de voelbare realiteit.
Dit werk maakt perfect deel uit van de symboliek die de artistieke productie van Moreau kenmerkt. De symboliek, die beweging van de late negentiende eeuw die probeerde ideeën en emoties uit te drukken door symbolen en de innerlijke wereld van de kunstenaar te metaforiseren, vindt in Moreau een van de meest vrijgestelde vertegenwoordigers. Zijn vermogen om het alledaagse om te zetten in iets buitengewoons en het historische in iets eeuwigs is patent in dit schilderij, dat een getuigenis blijft van de beheersing en de unieke visie van de Schepper.
Bij het observeren van "Venice - 1885" kan men waarnemen hoe Moreau verwijst naar een realiteit die het materiaal overstijgt, een realiteit geïmpregneerd met verborgen betekenissen en spirituele schoonheid. Het werk als geheel is een lied voor de stad Venetië, zijn geschiedenis en zijn mystiek, maar ook een meditatie over kunst zelf, over zijn vermogen om de essentie van het zichtbare en de onzichtbare te vangen en te verhogen.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.