Beschrijving
De schildertaferelen uit het leven van Christus (6) van kunstenaar Mariotto di Nardo is een kunstwerk dat zijn artistieke stijl en compositie boeit. Dit werk is een voorbeeld van het Italiaans schilderij van de vijftiende eeuw, waarin je de invloed van de renaissance kunt zien.
De samenstelling van het schilderij is achthoekig, wat het een uniek en origineel uiterlijk geeft. Het werk is verdeeld in zes scènes die het leven van Christus vertellen, van geboorte tot zijn kruisiging. Elke scène is in detail vertegenwoordigd, met veel aandacht voor detail en een prachtige techniek.
De kleur van schilderen is levendig en vol leven. De donkere tinten worden gemengd met de open plekken, waardoor een visuele harmonie ontstaat die de blik van de kijker aantrekt. Het rode, goud en blauw zijn de overheersende kleuren in het werk, wat het een vleugje elegantie en verfijning geeft.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat de exacte plaats waarin het is gemaakt onbekend is. Er wordt aangenomen dat het in de tweede helft van de vijftiende eeuw werd gemaakt en dat het in gebruik had kunnen worden genomen door een nobel gezin of een kerk.
Weinig bekende aspecten van schilderen zijn de symboliek en zijn religieuze boodschap. Elke scène vertegenwoordigt een belangrijk moment in het leven van Christus en zit vol met betekenis. De scène waarin de kruisiging van Christus wordt weergegeven, symboliseert bijvoorbeeld opoffering en verlossing.
Concluderend is scènes uit het leven van Christus (6) een kunstwerk dat zijn artistieke stijl, zijn compositie, zijn kleur en zijn religieuze boodschap boeit. Dit schilderij is een voorbeeld van het meesterschap van Mariotto di Nardo en is een juweel van de Italiaanse kunst van de vijftiende eeuw.