Daedalus en Icaro


Grootte (cm): 50x40
Prijs:
Verkoopprijs€172,95 EUR

Beschrijving

Daedalus en Icarus schilderij van Domenico Piola is een indrukwekkend kunstwerk dat het epische verhaal van een vader en zijn zoon vastlegt die te dicht bij de zon probeerde te vliegen. De verf heeft een originele grootte van 136 x 111 cm en zit vol met details en levendige kleuren die het echt indrukwekkend maken.

De artistieke stijl van Piola is heel onderscheidend en is duidelijk te zien in dit schilderij. Gebruik een losse en vloeiende borstelstroke -techniek die een gevoel van beweging en dynamiek in het werk creëert. Bovendien gebruikt de kunstenaar een helder en verzadigd palet dat de aandacht van de kijker trekt en een dramatische sfeer creëert.

De samenstelling van het schilderij is erg interessant. Piola gebruikt een tweepuntsperspectief om een ​​gevoel van diepte en beweging in het werk te creëren. De figuur van Daedalus bevindt zich in het midden van de verf, terwijl Icarus in de lucht zweeft en een gevoel van spanning en drama creëert.

Het verhaal achter het schilderij is bekend. Daedalus en zijn zoon Icarus probeerden te vliegen met vleugels gemaakt van veren en was, maar Icarus vloog te dicht bij de zon en hun vleugels smolt, wat hem naar zijn tragische dood leidde. Het schilderij legt dit dramatische moment van geschiedenis vast en doet dit op een zeer effectieve manier.

Er zijn enkele weinig bekende aspecten over schilderen die het nog interessanter maken. Er wordt bijvoorbeeld aangenomen dat Piola werd geïnspireerd door het werk van zijn vader, Pellegro Piola, die ook een versie van de geschiedenis van Daedalus en Icarus schilderde. Bovendien werd het schilderij in 1943 overgenomen door het Museum of Art of Philadelphia, waardoor het een van de belangrijkste werken in de collectie van het museum is.

Concluderend is Daedalus en Icarus -schilderij van Domenico Piola een indrukwekkend kunstwerk dat een onderscheidende artistieke stijl combineert met een dynamische compositie en een episch verhaal. De levendige kleuren en de losse borstelstroke -techniek creëren een gevoel van beweging en drama in het werk, terwijl de geschiedenis achter het schilderij het een uniek en belangrijk stuk maakt.

Recent bekeken