Beschrijving
Het schilderij ** "Reaper" ** van 1912, gemaakt door de eminente Russische kunstenaar Kazimir Malevich, maakt deel uit van een periode van prioritaire transformatie binnen zijn artistieke ontwikkeling. Het werk wordt gepresenteerd als een visuele getuigenis van de overgang van de representatieve symboliek naar een meer abstracte en complexe taal, waardoor de daaropvolgende onderdompeling in suprematisme wordt voorspeld.
Door de samenstelling te analyseren, zien we dat het werk zich richt op de figuur van een Reaper, een allegorie van landelijk werk bij de maximale uitdrukking. Door een dynamisch gebruik van kleur en vorm, vertegenwoordigt Malevich de Reaper met sterke en hoekige lijnen, die een werkstempel inkapselt die verder gaat dan realisme. Deze bron geeft u een bijna sculpturale kwaliteit, geaccentueerd door de geometrische vereenvoudiging van vormen. De figuur van de Reaper is in feite gefragmenteerd in verschillende vlakken en hoeken, een kenmerk dat aanwezig is in andere malevich werken van deze jaren, waar kubisme -invloeden kunnen worden waargenomen.
Wat de kleur betreft, vertoont "Reaper" een levendig palet dat warme en koude tinten contrasteert, voornamelijk gedomineerd door rood en blauw. Deze chromatische keuze is niet toevallig; In het bijzonder kan rood worden geïnterpreteerd als een kleur van vitaliteit en energie, geassocieerd met fysieke inspanning en menselijk werk, terwijl blauw een dimensie van sereniteit biedt in de landelijke context.
Een relevante en misschien minder bekend van het werk is de implementatie van de techniek "Pictorial Collage". Kleurelementen lijken te worden aangebracht in vormen die doen denken aan snijwonden die op het canvas zijn vastgelegd, die een invloed van de kubistische collage in die jaren kunnen insinueren die in die jaren van invloed was op Malevich. Deze techniek stelt de kunstenaar in staat om met diepte en ruimtelijkheid te spelen, waardoor het werk van een eigenaardige drie -dimensionaliteit wordt gegeven.
De figuur van de Reaper neemt een centrale maar gefragmenteerde positie in en duidt op beweging en actie. In het karakter van het personage onderscheiden we een archaïsch grondbewerkingsinstrument, waarvan de hoekstructuur met elkaar verweven is met de lijnen van het lichaam, waardoor een niet aflatende eenheid tussen de mens en zijn gereedschap ontstaat. Dit element symboliseert de onafscheidelijke link tussen mens en aarde, een terugkerend thema in het werk van Malevich vóór de totale onderdompeling in abstractie.
Het valt niet te ontkennen dat "Reaper" een visuele en conceptuele verbinding deelt met andere stukken van die tijd, zoals "The Lumberjack" of "The Peasant", waar Malevich ook de menselijke conditie verkent via boerenfiguren. "Reaper" wordt echter onderscheiden door zijn gedurfde formele experimentalisme, dat dient als een opmaat naar zijn suprematistische fase, waar zijn meest erkende werken zouden aankomen, zoals het "Black Square".
Kazimir Malevich, met "Reaper", nodigt ons uit tot een reflectie op de overgang en metamorfose in zijn eigen creatieve proces, evenals in de sociaaleconomische en culturele context van het Rusland van de vroege twintigste eeuw. Het is een werk dat, door zijn unieke combinatie van vormen en kleuren, een venster biedt aan de zorgen en ambities van een constant zoeken naar een nieuwe beeldtaal.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.