Beschrijving
Het werk "Molino in the Middelen" door Piet Mondrian, gemaakt in 1905, is een belangrijk voorbeeld van de overgang van de kunstenaar naar de beeldtaal die het later zou definiëren als een van de grote meesters van abstracte kunst. Mondriaan, bekend om zijn connectie met de stijlbeweging, voordat hij de abstractie volledig omarmde, experimenteerde met meer figuratieve landschappen en composities die hun bewondering tonen voor de natuur en het landelijke leven van Nederland.
In "Molino in de middag" presenteert Mondriaan een molen, emblematisch voor de Nederlandse cultuur, die staat in een landschap gekenmerkt door een rudimentaire geometrie. Op het eerste gezicht wordt het werk gekenmerkt door het nuchtere kleurenpalet, waar aardse tonen zoals bruin, grijs en groen die een gevoel van kalmte en eenvoud overbrengen overheersen. Deze kleuren, hoewel bescheiden in vergelijking met het gebruik van primaire die later zouden aannemen, dragen bij aan de melancholische sfeer van de middag, wat de overgang van dag naar nacht suggereert.
De compositie onthult een goed geplande structuur waarin de molen in het midden van het schilderij wordt gebouwd, omringd door een landschap dat lijkt te worden verdeeld in segmenten die doen denken aan de architectuur van een plot die wordt gevonden in abstract schilderen. De opstelling van de elementen is gebaseerd op horizontale en verticale lijnen die echter niet strikt rigide zijn, wat een meer organische verbinding met de molenomgeving suggereert dan met het toekomstige concept van pure abstractie.
Een van de meest opvallende kenmerken van dit werk is de manier waarop Mondriaan licht gebruikt. De helderheid in de verf is subtiel, waardoor een contrast ontstaat tussen de schaduw en het licht dat de volumetrie van de molen benadrukt, evenals het profiel van de bomen die subtiel in de verte worden getekend. Deze aandacht voor licht en sfeer roept een gevoel van tijd op, alsof de kijker bijna de zachte middagbries kan voelen.
Hoewel er geen zichtbare menselijke figuren zijn in het schilderen, suggereert de aanwezigheid van de molen en het landschap een impliciete relatie met het plattelandsleven en de economie van het milieu, kwesties die Mondriaan in verschillende eerdere werken heeft onderzocht. Deze opzettelijke afwezigheid van mensen kan worden geïnterpreteerd als een manier om het gevoel van verbondenheid en verbinding met de natuurlijke ruimte te universaliseren, een aspect dat Mondria nog meer zou onderzoeken in hun evolutie naar abstracte kunst.
In de context van het traject van Mondriaan kan "Molino in de middag" worden beschouwd als een tussenliggende stap die de zoektocht naar de essentie van het leven weerspiegelt door vereenvoudiging en reductie van visuele elementen. Dit werk vindt niet alleen zijn plaats in de kunstgeschiedenis als een weergave van de Nederlandse cultuur, maar het is ook een voorgevoel van het pad dat Mondriaan zou nemen in de richting van de esthetische aflossing van de vorm en kleur in moderne kunst.
Het schilderij is afgestemd op andere werken uit hetzelfde tijdperk waarin Mondriaan ook de relatie tussen het natuurlijke leven en geometrie onderzocht, zoals "rode boom" of "landschap met molen". Concluderend is "Molino in the Midicy" een schilderij dat niet alleen een introspectieve visie op Nederlandse Rurality biedt aan het begin van de 20e eeuw, maar ook anticipeert op de ontwikkeling van een beeldtaal die de kunst van de twintigste eeuw en daarbuiten opnieuw zou definiëren . Het werk dient als een getuigenis van de beheersing van Mondrian en het vermogen ervan om schoonheid in eenvoud vast te leggen, een concept dat centraal zou blijven in het daaropvolgende werk.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.