Beschrijving
Mainie Jellett's abstracte compositie schilderij is een meesterwerk van abstracte kunst die kunstliefhebbers sinds de creatie ervan in 1930 heeft geboeid. Dit werk is een perfect voorbeeld van de artistieke stijl die bekend staat als geometrische abstractie, die wordt gekenmerkt door het gebruik van vormen eenvoudige geometrische en heldere kleuren om een visueel schokkende compositie te creëren.
De samenstelling van dit schilderij is fascinerend, omdat Jellett geometrische vormen zoals cirkels, driehoeken en rechthoeken heeft gebruikt om een complexe en evenwichtige structuur te creëren. De opstelling van deze vormen is zeer voorzichtig en elk van hen speelt een belangrijke rol in de algemene samenstelling van het werk.
Het gebruik van kleur in deze verf is een ander prominent aspect. Jellett heeft een helder en verzadigd palet gebruikt, zoals rood, blauw en geel, om een gevoel van energie en vitaliteit in het werk te creëren. Deze kleuren worden harmonieus en evenwichtig gecombineerd en creëren een gevoel van beweging en dynamiek in het schilderen.
Het verhaal achter dit werk is ook interessant. Mainie Jellett was een van de eerste Ierse kunstenaars die de stijl van geometrische abstractie overnam, en zijn werk was zeer invloedrijk in de ontwikkeling van abstracte kunst in Ierland. Dit specifieke schilderij werd gecreëerd in een tijd waarin abstracte kunst aan populariteit werd in Europa, en Jellett was een van de meest prominente kunstenaars in deze beweging.
Er zijn veel interessante en weinig bekende aspecten over dit schilderij. Er wordt bijvoorbeeld gezegd dat Jellett werd geïnspireerd door muziek om dit werk te creëren, en dat hij de ritmische structuur van muziek gebruikte om de compositie van het schilderen te begeleiden. Er wordt ook gezegd dat dit werk is gemaakt op een moment dat Jellett met kleurentheorie ervoer en dat hij dit schilderij gebruikte als een manier om de mogelijkheden van kleur in geometrische abstractie te verkennen.