설명
Tyko Sallinen의 "Maisema Sääkmäeltä -1936"의 묵상에서, 예술적 실험과 예술 한계의 재정의로 표시된 시간에 핀란드 풍경의 본질을 캡슐화하는 작품에 직면하고 있습니다. 표현주의 운동의 저명한 화가 인 Sallinen 은이 그림에서 핀란드의 본성과 농촌 환경에 대한 그의 매력에 대한 진정한 표현, 각 선에서 분명한 사랑과 작품의 반음선 선택을 발견합니다.
첫눈 부터이 작품은 시선을 단순하지만 주목할만한 깊이와 복잡성을 나타내는 풍경으로 끌어들입니다. 구성 구조는 직접적이지만 효과적이며 자연 요소 사이의 균형을 나타냅니다. 중앙에서, 나무의 질량은 일종의 시각적 장벽을 만들어 하늘과 땅 사이의 경계를 시사합니다. 대담한 스트로크와 어두운 색으로 표현되는이 나무들은 배경과 전경과 현저하게 대조되며, 장면에 3 차원의 감각을 제공합니다.
"Maisema Sääkmäeltä -1936"에서 색상 사용은 특히 Halllinen의 독특한 스타일을 드러내고 있습니다. 어둡고 끔찍한 뉘앙스는 단풍의 깊은 녹색에서 토양 갈색과 나무의 몸통에 이르기까지 팔레트를 지배합니다. 그러나 그것은 우리가 상당한 대조를 찾는 하늘의 대우에 있습니다. 가벼운 구름으로 튀어 나온 창백한 파란색은 그림의 일반적인 분위기에 평온한 등급을 추가하여 시청자가 지구 풍경의 우울함에서 구해냅니다.
활발하고 질감이있는 브러시 스트로크를 갖춘 살리넨의 기술은 표현주의의 명백한 영향을 반영합니다. 표현주의는 외부 현실을 대표 할뿐만 아니라 예술가의 주관적인 감정을 전달하는 운동입니다. 이 영향은 페인트가 거의 실질적인 질감을 만들기 위해 조작하는 방식에서 분명해져 시청자는 풍경을 볼뿐만 아니라 내장 방식으로 느낄 수있게합니다.
"Maisema Sääkmäeltä -1936"에서 인간의 인물은 포함되지 않는 것이 현저합니다. 인간 캐릭터의 부재는 자연과 인간의 경험 사이의 관계에 더 내성적 인 반영을 초대합니다. 마찬가지로,이 선택은 인간의 존재의 개입이나 변화없이 핀란드 풍경의 순도에 중점을 두어 자연에 대한 변하지 않고 깨끗한 견해를 제공 할 수 있습니다.
그의 광범위한 작품의 맥락에서, Tyko Sallinen은 평범한 장면을 강렬한 감정적 표현으로 바꿀 수있는 능력으로 인정 받고 있습니다. "Maisema Sääkmäeltä -1936"도 예외는 아니며 핀란드의 농촌 및 풍경 생활을 기록하는 예술적 경력과 일치하며, 그렇지 않으면 명백한 단순성에서 간과 될 수있는 세부 사항을 밝힙니다.
"Maisema Sääkmäeltä -1936"을 완전히 이해하려면 Sallinen의 예술적 진화 내에 배치하는 것이 필수적입니다. 그림자와 때로는 인간 인물의 논쟁적인 표현과 같은 그의 이전 그림은 평온과 대조적 이며이 작품에서 볼 수있는 본질에 초점을 맞 춥니 다. 풍경을 향한 이러한 움직임은 필수품으로 돌아가 자연 환경과 더 깊고 명확하게 연결되기를 원한다는 소망으로 해석 될 수 있습니다.
요약하면, "Maisema Sääkmäeltä -1936"은 Tyko Sallinen의 기술적 숙달을 보여줄뿐만 아니라 개인 비전과 예술적 감성의 창을 제공하는 작품입니다. Salinen은 신중한 구성을 통해 인간 인물의 색과 부재를 표현한 표현적인 사용을 통해 우리에게 가장 순수하고 가장 초등적인 형태로 자연을 묵상하여 핀란드 풍경의 고유 한 아름다움과 평온을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.