説明
1661年に作られたレンブラントの絵画「Virgen de Los Dolores」は、その複雑な構成と深い感情的な意味の両方で際立っている作品です。彼の才能が光と影で遊ぶことで知られるこのChiaroscuroの教師は、激しい熟考と痛みの雰囲気を伝えることができます。中心的な人物は、レンブラントが視聴者との内臓のつながりを呼び起こすために使用するアプローチである悲しみと辞任を放つという表現で表されている聖母マリアです。
作品を観察するとき、光がメアリーの姿を強調する方法に気付かないことは不可能です。 Chiaroscuroのこの劇的な使用は、その存在を強調するだけでなく、苦しみの問題を強化し、痛みにもかかわらず、処女はほとんど崇高な受け入れ状態にあることを示唆しています。頂点の微妙な肌のトーンは、天頂光に照らされているため、レンブラントがブラシで適用できるニュアンスとテクスチャーを賞賛するように誘う技術的な習熟を明らかにします。
マリアのドレスも同様に重要です。その服は、青と茶色の豊かな色合いで、彼らが自分の姿を組み立てるだけでなく、強力な象徴性をもたらすような方法で展開します。伝統的に神性と悲しみに関連付けられている青は、茶色と混ざり合い、それは人類と苦しみの象徴として解釈できます。この色の組み合わせは、作品のパレットを豊かにするだけでなく、レンブラントが送信しようとする人間と神の経験の二重性を強化します。
マリアの顔は、この構成の焦点です。彼の目を見て、彼の立場に反映されている苦悩の表現は、彼が17世紀に行ったように、現代の聴衆と深く共鳴することができます。彼の頭の傾向は、彼の唇のわずかな開口部とともに、抑圧された後悔、母親の痛みの本質を具体化する空に対するミュートの叫びを示唆しています。聖母マリアのこの肖像画は、レンブラントが彼女のキャリアを通して作った他の感情的な肖像画と一致しており、人間の感情が物語の導電性の糸になります。
この作品は、彼の人生の終わりに宗教的な問題に恋を始め、より親密で感情的な方法で聖書の人物を探求し始めたレンブラントの生産の文脈の中にあることを観察するのは興味深いことです。 「Virgen de Los Dolores」は、神聖なシーンのより個人的かつ反省的な表現へのこの移行の明確な例であり、しばしば前任者を特徴付けるドラマや演劇から離れています。
レンブラントの技術的習熟は、この作品で明らかになるものであるだけでなく、象徴性と感情で遊ぶ能力も、メアリーの物語を普遍的な平面に上げます。この意味で、「Virgen de Los Dolores」は、母親の悲しみの肖像であるだけでなく、苦しみ、喪失、思いやりを振り返るための招待状であり、人間の経験において長い間存在し続ける問題です。この作品を通して、レンブラントは、その複雑さと美しさのすべてにおいて人間の本質を捉えることができる芸術の最大のマスターの一人としてenられています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。