説明
クロード・モネによる「ヴェテウイル近くのフローティングアイス」（1880年）は、印象派の習得と、彼を取り巻く風景との芸術家の特定のつながりの魅力的な反映です。ステーションと季節の変化の表現に捧げられた一連の作品の一部であるこの絵画は、セーヌの端にあるか一時的な瞬間を捉えています。 。
構成は、視聴者がシーンに浸るように誘う微妙な非対称のもので明確にされています。川は落ち着いているが存在するが、前景に流れ、氷板が散らばって断片化され、ダイナミズムの感覚を提供します。モネは、ほぼ抽象的なアプローチを使用して氷を表現します。絵画表面の軽く刻んだ扱いにより、視聴者の目が作業を滑ることができ、動きと水の流動性の幻想を生み出します。水中の氷の断片が川の表面に深さとニュアンスを提供するための基本であり、自然環境における光の相互作用を理解し表現するモネの能力を明らかにしています。
この作品での色の使用も同様に驚くべきものです。モネは、冬の静けさを呼び起こす冷たいトーン（灰色、白と白の冷たいトーンが支配するパレットを確立します。しかし、それはまた、現場に命を与える微妙な反射を通して暖かさのタッチを取り入れています。淡い黄色とオレンジ色の閃光は、影と氷の間の道を見つけ、薄れ始める秋の日光を示唆しています。この色の二重性は、絵画の雰囲気を高め、モネの作品の多くを特徴付けるメランコリックな穏やかな感覚を注ぎ込みます。
作曲の背景には、芸術家にとって絶え間ないインスピレーションの源である小さな町、ヴェテウイルの風景を見ることができます。人間のキャラクターは希少でほとんど識別できませんが、海岸にある小さなグループの存在は、絵画に生命と規模の要素を追加し、人間と自然環境の間の親密な関係を強調しています。人間の人物を含めるためのこのほぼエーテルのアプローチは、モネの特徴です。多くの場合、明示的な物語ではなく、環境に重点を置くことを好みます。
「Vetheuilの近くのフローティングアイス」は、光と色の扱いにおけるMonetの技術的能力だけでなく、自然の通過経験に関する反省へのコミットメントも示しています。この作品は、正確な観察の瞬間が芸術の本質になるは、短命と具体的な具体的なものを捉えるための印象派の探求を具体化します。モネは彼のテクニックを通じて、一時的なものについて感情の不死化を達成し、視聴者と深く共鳴する雰囲気を作り出します。
より広い歴史的な文脈では、「ヴェテウイル近くのフローティングアイス」は、19世紀の終わりに芸術が近代に向かって採用したターンの証です。モネは、他の同時代人と一緒に、自然の理想的で学問的な表現から背を向け、代わりに彼を取り巻く世界との本物のつながりを見ました。したがって、この作品は、風景の美しさの表現であるだけでなく、現代美術の進化におけるマイルストーンでもあります。これは、自然環境を見て理解する新しい方法への出発点です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。