説明
アーティストのヴィンセントヴァンゴッホによる脱皮絵画（キレー後）は、彼のユニークな芸術スタイルと彼のよく考えられた作曲で際立っている印象的な作品です。この作品は、ゴッホの作品の素晴らしいインフルエンサーであったジャン・フランソワ・ミレットの絵画の解釈です。
この作品の芸術的なスタイルは、厚いブラシストロークと色の激しい使用を備えたVan Goghの非常に特徴です。絵画の構成は非常に興味深いもので、人間の姿は前景の畑で働いており、田舎の風景が背景にあります。人間の立場は非常に表情豊かで、動きと肉体的な努力を与えます。
色は、この作品の最も印象的な側面の1つであり、フィールドでの生活を反映する温かくて地上のトーンを備えています。男の衣服と畑の周辺の詳細は非常に正確で現実的であり、それはゴッホの技術的能力を示しています。
この絵の背後にある物語は非常に興味深いものです。なぜなら、ゴッホは自分のバージョンを作成するためのミレットの作品に触発されたからです。ミレーは、田舎の農民と労働者の生活を代表することに焦点を当てたアーティストであり、ゴッホはこのテーマで非常に識別されたと感じました。
さらに、この作品については、1889年に描かれたという事実、Van GoghがSaint-Paul-De-Mausoleの精神病院で過ごしたときに、ほとんど知られていない側面はほとんどありません。この作品は、芸術がどのように治療と個人的な表現の形になるかの例です。
要約すると、The Thresher（Milletの後）は、そのユニークなスタイル、よく考えられた、色の激しい使用、そして興味深い物語で際立っている印象的な芸術作品です。この作品は、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホの技術的能力と創造性の例であり、彼のキャリアで最も人気のある作品の1つです。