説明
1911年に描かれたフランツ・マークによる「夜」（または「エル・トロ」）の作品は、単純な主題としてだけでなく、男の間のつながりの象徴としての動物の姿の感動的で興味深い表現です。と自然。ドイツの表現主義の主要な指数の1つであるマークは、その革新的な色の使用と動物の表現に対する感情的なアプローチで知られています。
「エル・ノビロ」では、動物は議論の余地のない主人公です。構成は、その姿にほとんど彫刻的なアプローチを備えた、その堅牢で強力な形に焦点を当てています。マークは、ほとんど神秘的な存在を雄牛に印刷することができ、強さと脆弱性の両方を示唆する流体ラインでその輪郭を強調しました。私たちは、体と周囲の環境との間に慎重な相互作用を観察します。これは、動物を発するのと同じエネルギーで振動する圧倒的でカラフルな風景です。この空間とフォームの使用は、ますます工業化され、自然から離れている世界での動物生活の重要性に関するマークのビジョンと共鳴します。
この作業では、カラーが中心的な役割を果たします。 Marcが使用する活気に満ちた表現力豊かなパレットは、ダイナミズムを提供するだけでなく、象徴的な意味も搭載されています。雄牛を囲む青と黄色のトーンは、その姿を強調する強力なコントラストを作成しますが、背景の緑と黄土色は、動物の最も鮮やかな色と絶え間ない対話にあるようです。この色の選択は、出生と死にかけていること、成長と衰退の二重性を強調し、アーティストの作品に繰り返されるテーマを強調しています。多くの点で、ステアはアイコンになり、自然の穏やかな力の象徴であり、その雄大な存在にもかかわらず、変化の力に対しても脆弱です。
絵には人間のキャラクターはありません。それは、伝統的な物語の視聴者に注意を向け、動物の本質に関する最も純粋な視覚的瞑想を提供します。フランツ・マークは、この表現を通して、彼の作品の多くで生き残る問題である自然界との関係を振り返るように私たちを招待します。人間の人物がいないことは、動物の生活の自律性を示唆しており、雄牛が外部の介入から自由に存在する可能性がある空間を作り出します。これは、表現主義芸術の文脈に特に関連する概念です。
「The Steer」は、表現主義の動きに登録する作品でもあり、形の歪みと色の大胆な使用を通して感情と内なる経験を表現しようとしました。マークは、当時の他のアーティストとともに、個人的な認識が視覚的表現にどのように影響するかを探ることに興味がありました。この作品は、動物の象徴性に対するマークのアプローチに反映されている、人生とのより深い超越的なつながりの探求を反映しています。これは、「青い馬」や「動物」など、彼の作品の他の作品との類似点を確立します。ここでは、馬や他の動物が自分の精神的および感情的な探索の比phorとして現れます。
結論として、「エル・ノビロ」は雄牛の単なる表現以上のものです。それは私たちを取り巻く生きている自然に関する瞑想であり、この広大な生態系内の人間の場所の探求です。色、形、構成の使用におけるマークのスキルは、視聴者を、私たちの世界に生息するすべての生き物との自然、精神性、そして私たちの相互接続に関するより深い反映に誘います。彼の仕事は今日も共鳴し続けており、あらゆる形態の生命の活力と脆弱性を思い出させてくれます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。