説明
アーティストのヨアヒム・パテニエによる川川の絵画の絵画は、ギリシャ神話の死者の世界から世界から分離されていると信じられていた16世紀の傑作です。この作業は64 x 103 cmで、現在マドリードのプラド博物館にいます。
この絵画の最も興味深い側面の1つは、それが作られる芸術的なスタイルです。パテニエは、独立したジャンルとして風景を採用した最初のフラメンコアーティストの1人であり、この作業では、風景がどのように絶対的な主人公であるかを見ることができます。構成は3つの部分に分かれています。上部には、暗くて嵐の雲が付いた空が見え、中央にはキャロンボートと死者の魂があり、底には山、木がある地上の風景があります。と家。
色はこの作品のもう1つの顕著な側面です。パテニエは、寒さと暗い色のパレットを使用しており、それが死とunder界に関連する謎と恐怖の感覚を強化します。緑と青のトーンは風景の中で支配的であり、人間の姿と死者の魂は暗くて暗いトーンで表されます。
絵画の歴史も魅力的です。彼女は1520年にアントワープでそれを獲得したブランデーブルクのアルブレヒト枢機inalから委託されたと考えられています。長年、仕事はスケートであったと考えられていましたが、後に彼女は彼女のワークショップによって描かれたことが発見されました。それにもかかわらず、作業の品質は疑いの余地がなく、フランドルルネッサンスの最も顕著な作品の1つです。
最後に、この絵画のあまり知られていない側面は、何世紀にもわたって多くの解釈の対象となっていることです。それを死と最終的な判断のall話として解釈した人もいれば、カトリック教会の腐敗に対する批判と見なしている人もいます。明らかなことは、Styx川を越えることは素晴らしい美しさと深みのある作品であり、その創造後に何世紀にもわたって芸術と文化の愛好家を魅了し続けているということです。