説明
セント・エミディオのポリプティチは、15世紀に遡るイタリアの芸術家カルロ・クリベリの傑作であり、現在はイタリアのマークスの国立ギャラリーにいます。この絵は、イタリアのアスコリ・ピケノの守護聖人であるサン・エミディオの生活の表現です。
この作品における芸術スタイルのクリヴェリの最も注目すべき特徴の1つは、細部への彼の注意です。それぞれの数字は慎重に描かれており、衣服の各折り、肌のしわ、キャラクターを囲むオブジェクトの細部のあらゆる細部を見ることができます。逆の視点技術の使用も作業で明らかです。つまり、視聴者に最も近いオブジェクトはより詳細に表され、最も遠いオブジェクトがより詳細に表されていることを意味します。
絵画の構成は、いくつかのセクションに分かれているため、非常に興味深いものです。上部では、神とロサンゼルスは天国で表され、下部には聖人と忠実な人がいます。絵画の中央には、作品の主人公であるサン・エミディオがいます。
色はこの絵画の顕著な側面でもあります。 Crivelliは、金色、赤、緑、青のトーンを含む非常に活気に満ちた豊かなカラーパレットを使用しました。これらの色は、キャラクターの重要性を強調し、富と豊かさを生み出すために使用されます。
絵画の背後にある興味深い話は、アスコリ・ピケノの高貴な家族であるTraversariファミリーを担当していると考えられているということです。また、イタリア戦争中にナポレオン・ボナパルトによって盗まれ、フランスに連れて行かれたと言われています。
あまり知られていない側面に関しては、絵画におけるいくつかの象徴的な要素の存在を強調することができます。たとえば、ユニコーンやライオンの存在など、それぞれ純度と強さを表します。また、絵画の底に「画家のカルロ・クリヴェッリが1473年にこれを行った」というラテン語の碑文を見ることができます。
要約すると、セント・エミディオのポリティッチは、カルロ・クリヴェリの技術的および芸術的能力を示す印象的な芸術作品です。その詳細なスタイルと鮮やかな色の使用により、絵画はイタリアのルネッサンスの傑作になります。さらに、その歴史と作品に存在する象徴的な要素は、勉強し、感謝する魅力的な絵になります。