説明
英語で「パーティーウォール」として知られている作品「Medianera」（1881）は、ポール・ガウギンの独特のスタイルの最初の症状の1つであり、ポスト印象主義の発展の中心的な芸術家です。この絵では、形、色、雰囲気を探求して、その後の芸術的進化を示す特性を見ることができます。この作品は、肉眼では些細な瞬間を示していますが、ゴーギャンが使用する構成要素と色を調べる際に、より広大な意味を深めます。
シーンには、キャンバスの中央に上昇する分割壁があります。これは、分離とつながりと同じように機能する要素です。この壁は、堅牢なテクスチャーと素朴な色を備えたもので、2つの現実間の距離を象徴する作品の中心であるようです。左側には、豊かな植生が展開しますが、右側には簡単な家が観察されます。これらの要素の対称的な性質は、視覚的なバランスを作り出し、都市生活に固有の二重性を示唆しています：構築された前の自然、コミュニティの前の私的。
「Medianera」の最も顕著な側面の1つは、Gauguinの色の適用です。このアーティストは、彼の大胆で非自然主義的な色に対するアプローチで知られていたため、作品の感情と物語に影響を与えました。 「Medianera」では、壁の暖かさとは対照的に、緑と青の活気のあるトーンが使用され、視聴者が視覚体験に浸るように誘う独特の雰囲気を作り出します。このパレットはヴェルベラであり、見かけの表面を越えて歴史から爆発する生命を示唆しています。
キャラクターの外観の観点から、作業には、その意味の枠組みの中に人間の人物が含まれていません。これは、空間と不在の間の暗黙の対話を強化します。絵画は、孤立の感覚と現代生活の深さを伝えます。これは、ゴーギンがタヒチでの彼のその後の作品でより多くの自由を探求したテーマです。日常生活の文字通りの表現の代わりに、より象徴的な物語へのこのアプローチは、社会的景観と文化的信頼性への欲求との不満の高まりの予測と見なすことができます。
「Medianera」の関連性を理解するには、作成された期間内にコンテキスト化することが役立ちます。ゴーギャンは、自分自身を芸術家として再定義する過程にあり、彼の時代に支配的だった印象派の動きから遠ざかっていました。色と形の象徴的な使用への彼の旅行は、続く最も象徴的な作品を予測するだけでなく、伝統的な美学に挑戦する象徴性やその他の流れへの橋を確立します。
結論として、ポール・ガウギンによる「Medianera」は、その単純さにもかかわらず、驚くべき複雑さを示す作品です。バランスの取れた構成と活気のあるパレットにより、キャンバスは物理的環境だけでなく、人間の経験の二重性の探査空間になります。この絵画は、ゴーギャンの初期の発展の証拠として機能し、芸術におけるより深くより精神的な意味のための彼の将来の探求を発表し、絵画の近代性への道を歩んでいます。場所の感覚と色の使用の喚起は、そのスタイルの特徴であるだけでなく、現代の生活の最も微妙な側面とつながる招待状でもあります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。