説明
EugèneDelacroixによる「ScythiansのOvid」（1859）（1859）は、フランスの教師の特徴的な感情的ドラマと歴史的および神話問題への彼の関心の両方をカプセル化する作品です。パリのムセ・ド・オレンジリーコレクションにあるこの絵画は、豊かなカラーパレット、ダイナミックな構成、それが表す文化的および文学的な文脈に反映するキャラクターを提供します。
ロマン主義の傑出した指数であるデラクロワは、シーンに命を与えるゆるく表情豊かなブラシストロークテクニックを使用しています。この作品では、芸術家は有名なローマの詩人であるオビジオを描いています。彼は追放され、古代の遊牧民であるロス・エスキタスの中に自分自身を見つけました。 Ovidの中心的な人物は、その反射的な姿勢で、脆弱性と孤独感を呼び起こします。それは、その避けられない運命に直面している文学の天才の表現です。この憂鬱なオーラは、彼の顔の表情を通して強くなり、それは彼の家から離れた詩人の苦しみを反映して、悲しみと不安を蒸留します。
作品の構成は特に興味深いものです。 Ovidは前景にあり、Scitusの数字に囲まれており、物語の二次的なキャラクターであるにもかかわらず、Delacroixが送信したい感情的環境で重要な役割を果たしています。エスキタ文化の下水道、これらの数字は、絵画に動きの感覚を加える鮮明な表現です。スキタイ人の姿勢と表現の多様性は、彼らとOvidの間の非言語的コミュニケーションを示唆し、時間と空間の障壁を超越する視覚的な対話を作成します。
この作品での色の使用も同様に驚くべきものです。 Delacroixは、地上のトーンと活気のあるアクセントを組み合わせており、深さと暖かさを提供します。濃い青から明るいオレンジまでさまざまなカラーパレットは、シーンの感情的な複雑さを反映しています。影が重要な役割を果たす背景は、オビッドの視聴者の注意とその実存的な苦悩に焦点を当てた前景の光度とは対照的です。
「ovid of the Scythians」を通じて、デラクロアは根こそぎの歴史を語るだけでなく、芸術と詩の性質に関する瞑想も提供します。この絵画は、制御不能な力に対する個人の戦いに対処する他のロマン主義の作品と並んでおり、逆境に対する文化的および個人的な抵抗の象徴として、Ovidの永続的な遺産と共鳴します。
この作品は、デラクロワの創造物の多くと同様に、その技術的能力の証言であるだけでなく、人間の状態、魂の落ち着きのなさ、しばしば敵対的な世界でのアイデンティティの探求についての深い理解を反映しています。要するに、「Scitesの間のOvid」は、表現の手段としての芸術の永遠と、私たち自身の文脈を理解するのに役立つ歴史的物語の関連性を強力に思い出させるものとして建てられています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。