説明
オランダの芸術の最も偉大な教師の一人であるレンブラント・ハーメンツーン・ヴァン・リジンは、1631年から彼の作品「オーガニレロ（腕を組んで立っているポーランド語）」で、視聴者がそれが占める姿を探求するだけでなく鮮明で刺激的な表現を紹介します。最前線だけでなく、光とそのスタイルが定義するようになった微妙さもあります。絵画は、17世紀に都市の通りで一般的なキャラクターであるオリクルロとして知られるヴォーデビリスタを示しています。
Orginilleroは、一時停止の瞬間、彼の厳格な姿勢とクロスアームズが特定の防御、おそらく社会における彼の役割についての反省、またはストリートアーティストとしての彼の人生についての熟考を示唆しています。彼の視線は深刻であり、それは無関心な世界で認められているという芸術家の闘争に関するコメントとして解釈することができます。細部とテクスチャが豊富なポーランドのドレスは、暗い色調とひどいニュアンスを組み合わせて、信頼性と深さの感覚を強化します。色の使用は重要です。レンブラントは、茶色と灰色に富んだパレットを使用して、有機物の臓器の光度を強調する視覚的なコントラストを提供し、その表情に注意を集中させることができます。その存在の悲しみとしての音楽の。
レンブラントテクニックは、光と影の間にダイナミックなゲームを作成するChiaroscuroの適用における習得のために注目に値します。この特定の作業では、光はオーガニェロを浸し、身体の形を強調し、暗くて無期限の背景の文脈でその姿を強調しているようです。この照明の劇的な使用は、レンブラントのスタイルの特徴であり、視聴者に表面を越えて被験者の精神に入るように誘う方法です。キャンバステクスチャも重要な役割を果たします。ブラシストロークはゆるいが、意図的なものであり、キャラクターの明らかな静けさにもかかわらず、ダイナミックな動きを示唆しています。
「The Organillero」では、詳細に詳述されたシナリオや、注意を多様化する多数のキャラクターはありません。代わりに、作品は個人に焦点を当て、単一の肖像画に感情と反省の世界をカプセル化します。芸術的作曲におけるこの戦略は、オランダの黄金時代の肖像画の芸術の傾向と一致しています。この時代、そして日常生活と労働者階級の表現は、前の時代の高貴な肖像画と比較して異常な卓越性を集め始めます。
彼のキャリアを通して、レンブラントは聖書のシーンから最も親密な肖像画まで、いくつかのテーマとテクニックを探求しました。しかし、この作品は、人類への関心が最も純粋な形で明らかになっています。視聴者は、オルガンから湧き出る音楽の背後には、彼自身の歴史と感情を持つ人間がいることを思い出してください。芸術と日常生活のこのつながりは、教師の作品における一定であり、現代の肖像画の絵画の発達に向けて前文をマークします。
結論として、「The Organillero」は、人間の光と感情に対するレンブラントの支配の証です。一見限界的な性格に注意を向けることで、アーティストは彼の尊厳を強調するだけでなく、視聴者に彼が観察する人生の背後にある物語を再考するように挑戦します。この作品は、特定の時間と場所の断片は、崇高さを日常と結びつける芸術の能力と共鳴し続けており、各顔には聞くに値する物語があることを思い出させてくれます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。