説明
1902年に作成されたChilde Hassamの「Lumberjack」絵画（Woodchopper）は、アメリカの印象派の本質をカプセル化する作品であり、日常生活の光、色、表現に焦点を当てることを特徴とする芸術運動です。 1859年にマサチューセッツ州ボストンで生まれたハッサムは、米国のこのスタイルの顕著な前駆体であり、フランスの印象派の影響と風景とアメリカの生活に対する特別な感受性と融合しました。
「Lumberjack」では、ハッサムはトランクの完全な切断行為で男性のキャラクターを提示します。堅牢で集中した木こりの姿は、その自然環境とほぼ完全に調和しています。彼のエネルギッシュで決定された姿勢は、人間と自然の間の象徴的なつながりを強調しています。木こりは構成の中心を占めており、それはその卓越性とそれを取り巻く自然の広大な拡大におけるその役割を強調しています。
ハッサムが使用するカラーパレットは驚くべき繊細さです。屋外の新鮮さと森林の密度を引き起こすために組み合わさった緑と茶色が支配的です。これらのトーンは、葉を壊す光とは対照的であり、ハードワークの姿を強調する光度効果を生み出します。印象派に典型的なゆるく短いブラシストロークのテクニックにより、光と動きが動的に知覚されることを可能にし、視聴者の目の前でシーンを生き生きとさせます。
絵画には明示的な物語の背景はありませんが、Lumberjackの作品の文脈は、工業化がアメリカの景観を根本的に変え始めた時代に、人間とその自然環境との関係を反映している可能性があります。このような田舎のテーマの選択は、20世紀初頭のアメリカ協会の都市化の拡大とは対照的に、手動の仕事とそれに住む人々の生活に対するハッサムの賞賛を示唆しています。
ハッサムは、変化する光と大気のバリエーションをキャプチャする能力で知られています。これは、「Lumberjack」で明らかになる彼の作品の特徴です。絵画の雰囲気は、自然との共生における骨の折れる人間の仕事の熟考と感謝を誘う暖かさで含浸されているようです。このつながりは、著者による他の作品にも反映されており、そこでは景観と人間が尊敬と機能の関係に共存しています。
「Lumberjack」は、Childe Hassamの技術的能力の現れであるだけでなく、現在発見されている生き方を常に変化させて反映する枠組みでもあります。この絵では、ハッサムは、行動中の人物だけでなく、それを取り巻く自然界の平和と強さを賞賛するように私たちを招待します。ハッサムクリエイティブの成熟期間を代表するこの作品は、人間とその周囲の対話の証言として建てられています。これは、アーティストが彼のキャリアを通して探求した問題です。この作品は、その時代の鏡と、自然を価値を呼び、木こりのように働き、それをケアする人々の鏡として残っています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。