説明
L'Telier Rouge（The Red Studio）：Henri Matisseによる赤い研究
広大で多様な芸術の世界では、想像力を捉え、アンリ・マティスによるL'Telier Rouge（The Red Study）などの認識に挑戦する作品はほとんどありません。 1911年に描かれたこの作品は、マティスの大胆さと革新の印象的な例であり、フランスのアーティストの最も象徴的で議論された作品の1つであり続けています。
L'Telier Rougeは、181 x 219.1 cmを測定するキャンバスの油絵です。一見すると、塗料は赤の爆発であり、マティスは壁、床、テーブル、棚、ほとんどのオブジェクトなど、キャンバスのほぼ全体を覆うために使用した色です。赤の大胆で支配的な使用は、絵画にタイトルとその即時の視覚的影響を与えるものです。
L'Telier Rougeの作曲も同様に興味をそそられます。従来の視点の欠如と影と光の欠如にもかかわらず、マティスはなんとか深さと3次元空間を作り出すことができます。これは、オブジェクトの処分と赤いトーンのバリエーションによって達成されます。最も暗いオブジェクトは視聴者に近いように見えますが、最も明確なオブジェクトはさらに遠いようです。
キャラクターに関しては、L'Telier Rougeは人間の人物がいないことで注目に値します。代わりに、マティスは彼の人生とアーティストとしての仕事を表す一連のオブジェクトで空間を満たしました。絵画の中には絵画、椅子、絵画の道具、彫刻、その他の芸術作品があるテーブルがあります。各オブジェクトはそれ自体がキャラクターであり、独自の歴史を数え、絵画の一般的な物語に貢献しています。
L'Telier Rougeの最も未知の側面の1つは、音楽との関係です。マティスは素晴らしい音楽愛好家であり、しばしば彼女の作品のインスピレーションとしてそれを使用しました。 L'Telier Rougeでは、オブジェクトのリズミカルな性質と色の調和は、音楽作曲の視覚的な解釈と見なすことができます。実際、マティスは塗料を赤い交響曲と表現しました。
もう1つの好奇心は、L'Telier Rougeが実際にパリでの彼自身の研究の表現であるということです。しかし、実際には、この研究は赤ではありませんでした。マティスは、現実に対する彼の忠実さのためではなく、感情を伝えて視覚的な影響を生み出す能力のために、この色を選びました。
結論として、L'Telier Rougeは大胆さと革新の傑作です。赤の支配的な使用、そのユニークな構成、およびキャラクターとしてのオブジェクトに焦点を当てることにより、マティスは、新しいエキサイティングな視点から、私たちを芸術の世界、そして世界全般を見るように私たちを招待します。