説明
Le Rifain Assis：アンリ・マティスの傑作
芸術は、その最も純粋な本質で、言語と文化の障壁を超越するコミュニケーションの一形態です。 20世紀で最も影響力のあるアーティストの1人であるアンリマティスは、この視覚コミュニケーションの芸術の教師でした。彼の絵画のル・リファイン・アシスは、日常生活の人間の本質と美しさを捉える彼の能力の証です。
座っているリフィーノと翻訳されるル・リファイン・アシスは、1912年から1913年に作られたキャンバスの油絵です。この作品は、モロッコ北部の山岳地帯であるRIFの男を紹介し、リラックスした瞑想的な立場に座っています。マティスは1912年と1913年にモロッコに旅行しました。この絵は、彼の旅行に触発された多くの作品の1つです。
Le Rifain Assisの芸術的構成は、シンプルさと複雑さの混合です。 Matisseは、活気に満ちた対照的なカラーパレットを使用して、現実的で抽象的な画像を作成します。主人公のリフィーノは、暖かくてひどい色調の背面とは対照的な強烈な青いローブを着ています。彼の顔と手は暗い茶色で、その民族の起源と地球とのつながりを強調しています。
Matisseは革新的な色の使用で知られており、Le Rifain Assisはこの完璧な例です。色は明るく大胆ですが、圧倒的ではありません。一方、各色はバランスが取れており、他の色と補完され、刺激的でリラックスした視覚的な調和を生み出します。
Le Rifain Assisのキャラクターも、作品の不可欠な部分です。彼の顔は部分的に影にありますが、彼の目は透明で表現力があり、落ち着いて静けさの感覚を伝えます。彼のリラックスした位置と思慮深い外観は、反省と熟考の生活を示唆しています。
Le Rifain Assisのあまり知られていない側面の1つは、激しい色と単純化された形状を使用することを特徴とする芸術運動であるFauvismの発達への影響です。マティスはこの運動の指導者の一人であり、ル・リファイン・アシスは彼のフォービスタアプローチの初期の例です。
結論として、Le Rifain Assisは、日常生活で美しさと人間性を捉えるマティスの能力をカプセル化する傑作です。色の革新的な使用と細部へのこだわりを通じて、Matisseは現実的で抽象的で、馴染みのあるエキゾチックなイメージを作成します。視聴者に、人間の経験の多様性と豊かさを熟考し、評価するように誘う絵画です。