説明
1899年に作成されたピエトモンドリアンによる「ラペンブリンクの中で」絵画は、後に厳密に抽象的に向かって進化する視覚的表現の検索において、アーティストの始まりの代表的な作品として提示されています。この作品は、モンドリアが直線と主要な色を特徴とする有名な幾何学的なスタイルを採用する前に、自然主義の要素が垣間見る景観シーンを捉えています。絵画では、照明器具は、木であると思われる要素とびまん性の地平線と見える要素となる可能性があります。
印象派の影響は、使用される技術では明白です。ブラシストロークは見えるようになり、動きとテクスチャーを示唆し、ほとんど空気のような雰囲気を達成します。このアプローチは、その時代の美学の反映であり、目的はむしろ、硬い形状の光と色をキャプチャすることでした。しかし、「In Lappenbrink」で際立っているのは、Mondrianが静かで瞑想的な雰囲気を伝える方法であり、視聴者が静けさと抽象化の瞬間に没頭するように誘います。
塗料の色は柔らかくてひどいもので、主に緑と黄土色で、田舎の風景の本質を呼び起こします。パレットは激しくはありませんが、深さと寸法の感覚を生み出す方法に深く効果的です。構成は、重複する一連の計画で編成され、視覚的な調和を生み出します。この作品を通して、モンドリアンがその後の作品で採用する作曲方法論の種子を見ることができます。
「In Lappenbrink」には、従来の比ur的モードのキャラクターは含まれていませんが、生命と人間の環境を暗示する形の存在は、景観の表現を通して明らかです。この意味で、この作品は、現実と抽象の境界線がぼやけ始めた現代美術の未来への一種の橋と見なすことができます。
印象派または印象的芸術家の現代作品と比較して、「ラペンブリンク」は、後にモンドリアンが抽象を試してみる傾向の前兆です。自然とのつながりと色の使用は、後に芸術のビジョンに基づいているレッスンです。
要約すると、「In Lappenbrink」は、自然主義が新たな抽象化に直面しているピエト・モンドリアンの最初のステップを魅力的な見方をしてくれます。彼の最も有名な作品に分類することはできませんが、この作品は20世紀で最も影響力のある芸術家の1人の成長と発展の証です。それは、自然の美しさと芸術に影響を与える能力を振り返るように私たちを招待する作品です。これは、モンドリアンが彼のキャリアを通して進化し、再解釈するテーマです。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。