説明
アーティストのJuan deValdésLealによる「Intu Oculi」の絵画は、彼のバロック様式の芸術的スタイルと彼の劇的な作曲に際立っている傑作です。 220 x 216 cmのオリジナルサイズのこの作品は、視聴者が生命の一時性と死の必然性を反映するように誘う衝撃的なシーンを提示します。
ValdésLealの芸術スタイルは、彼の詳細なリアリズムと、人間の解剖学を正確に表現する能力によって特徴付けられます。 「In Ictu oculi」では、分解のさまざまな状態で体を描くことにより、その技術の領域を理解することができます。身体の顔は外観装置されており、死の必然性と人間の存在の脆弱性を示しています。
作品の構成は印象的であり、視聴者の視線を絵画の中心に導く三角形の性質があります。中央には、時間の経過と生命の一時性を象徴する砂の時計をサポートするスケルトンがあります。その周りには、さまざまなポーズにいくつかのボディがあり、いくつかはシートで覆われ、他は分解の高度な状態で覆われています。この規定は、作業に動きの感覚と深さを生み出します。
「In Ictu Oculi」での色の使用は地味で暗く、主に茶色で灰色のトーンです。これは、絵画を伝える憂鬱と死の感覚に貢献します。しかし、ValdésLealは、死体を滴下する血液の激しい赤など、小さな色のタッチを使用して、視覚的な影響を生み出し、シーンの残虐性を強調しています。
絵画の歴史「In Ictu oculi」はほとんど知られていませんが、セビリアのサンアルベルト修道院の礼拝堂を飾るために裸足のカルメル人の命令によって委託されたと考えられています。この作業は1672年に完了し、ValdésLealの最高の創造物の1つと考えられています。
この絵画のあまり知られていない側面の1つは、その宗教的象徴性です。 「In Ictu oculi」は、死と復活を象徴する身体と骨格がある最終的な判断のシーンを表しています。さらに、ラテン語の「目の瞬き」を意味する作品のタイトルは、死が到着する速度と最終的な判断のために準備する必要性を指します。
要約すると、Juan deValdésLealによる「In Ictu Oculi」の絵画は、バロック様式の芸術スタイル、劇的な構成、色の使用に際立っている魅力的な作品です。この作品を通して、アーティストは私たちに、人生の一時性と死の必然性を振り返り、宗教的および道徳的なメッセージを伝えるように勧めます。