説明
ポール・ゴーギャンによる「Rue Carsal Gardenの角」（1881年）の作品は、彼の時代の学問的慣習から離れた、ますます独特のスタイルに向かう芸術家の通路の魅力的な証言です。ポリネシアへの有名な旅行の前にフランスに滞在するという文脈で描かれたこの作品は、感情と色の強さのより激しい探求を提唱した象徴性とポスト印象主義の前駆体の一部です。
絵画の構成は、庭の角を示しています。庭の隅は、毎日が反射と解釈のシナリオになる空間です。ゴーギャンは、記述的で現実的なアプローチから離れ、彼のカラーパレットを選択して、鮮やかなトーンが互いに共鳴するように見えるようにします。緑の緑の緑は、暖かいタッチとは対照的であり、シーンにほとんど素晴らしいオーラを与えます。この色の選択は、彼らの作品の大部分を際立たせる特徴の1つであり、環境の光だけでなく、自然に対する芸術家の感情的な状態も示唆しています。
絵画の中で、私たちはそれらを取り巻く風景の一部であると思われるいくつかの人物を見つけますが、それらは作品の主なアプローチではありません。これらの数字は、日常生活の象徴的な表現として解釈される可能性があり、人類の次元とシーンへのつながりを追加します。それらが宇宙で配置される方法は、通常、個人的で普遍的なものがしばしば絡み合っているガーギンの作品を飽和させる親密さと沈黙のアイデアを反映しています。
「ホイールガーデンの角」の興味深い側面は、アーティストが深さと視点の概念にアプローチする方法です。この作品は、当時の学問的基準と比較して、より厳密で流動的な視点を示しています。この選択は、空間論理に挑戦し、現実と想像上の交差点にある夢の雰囲気を生み出すようです。ゴーギャンは、彼が空間を表現することを選択する方法を通して、感覚と感情を呼び起こすことを好み、庭を観察するという単なる事実を超越する視覚的な物語を作り出します。
この絵画は、ゴーギャンのキャリアの移行段階の1つと見なすことができ、その形成を支配する印象派の影響から距離を置くことができます。後に、ポリネシアの作品で、彼は色と形の本質を深めましたが、「rue carsal庭の角」は、色の自由な使用と彼の後の作品を特徴付ける形状をすでに予想しています。この作品は、より多く含まれていますが、芸術を通じて感情的な真実を探すことが知られていることで知られているのは、来るエキセントリック性のヒントを提供します。
結論として、「Rue Carsal Gardenの角」は、そのシンプルさで、熟考を誘う深い複雑さを表しています。それは、彼のキャリアの形成期における日常生活の親密な瞬間とゴーギャンの芸術的懸念の両方を反映しています。この作品は、色が豊富であり、その形で感情的な作品は、時間と空間を超越する芸術能力を思い出させ、視聴者が周囲の世界との内臓のつながりを体験できるようにします。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。