説明
Fauvismの柱の1つであり、現代美術の避けられないTitanの1つであるHenri Matisseは、「黒い背景にチューリップとカキ」（1943）を備えた絵の宝石を提供します。この作業、70x60 cmは、色と形の見事な使用を通じて、シンプルさと本質の検索へのode odeです。
「黒い背景にあるチューリップとカキ」の構成は、不必要な人工物を排除することにより、主題の本質を捉えるマティスの習得を強調しています。ほぼ抽象的な緊縮環境では、オブジェクトが表現されています - チューリップとカキ - は、ユニークな強さと存在で現れます。花は、フクシアと白い花びらを備えており、空気中に浮かんでいるようで、黒の背景に対するほとんど明るい活力に恵まれています。一方、カキは灰色と白いトーンで、チューリパンの滑らかさとエレガントに対照的なテクスチャーを追加します。
黒い背景は、作品において重要な役割を果たし、チューリップやカキの明るい色を包み、強化する計り知れない空虚として機能します。この色の使用は、彼の主題の活気を強調するために単色の資金をよく使用したマティスの特徴です。黒の使用に関するこの実験は、1943年に第二次世界大戦の完全な発展において絵画が作成されたため、戦争と当時の暗闇に関する反省と見なすことができました。しかし、暗いメッセージの代わりに、マティスは世界の混乱の真っin中に美しさと穏やかな瞬間を提供しているようで、シンプルで毎日のテーブルにカプセル化されています。
マティスのテクニックについて話すことは不可能です。 「黒い背景の上のチューリップとカキ」では、線は定義されていますが、同時に自由であり、オブジェクトに認識可能かつ正確なものを与えますが、剛性の形式ではありません。これは、マティスの精度と表現力のバランスをとる能力を反映しており、各ラインと各色が作業の決定的な目的を果たすことができます。
絵画のオブジェクトの選択も示唆しています。愛と再生の伝統的な象徴であるチューリップは、カキと一緒に住んでいます。地上と絶妙な人々の間のこの二重性は、喜びの多様性と日常生活の豊かさの表現として解釈される可能性があります。
この作品のほぼ瞑想的な性質は、彼のスタイルがますます内省的になり、単純化されるアーティストの生活の段階を反映しています。彼の以前の、より詳細で華やかな作品と比較して、この絵画は私たちに最も純粋な形で美しさを蒸留したマティスを示しています。有名な紙のカットなどの同様の作品は、この移行を芸術的表現への移行にもマークしました。
「黒の背景にあるチューリップとカキ」は、メディア経済と色の使用における比類のないスキルを通じて、アンリ・マティスの天才の完璧な例です。美術史の頂上でマティスの場所を保証するのは、崇高さを普通の崇高さを見つけて強調するこの能力です。