説明
有名なアンリ・マティスによって作成された1942年の「黒人の背景にあるダンサーとロカイユの肘掛け椅子」作品は、色と形状の管理におけるアーティストの習熟の美しい証言を構成しています。この写真、75x59 cmは、フォームのよりシンプルさと流動性の向上に対するマティスの進化を明確に表しています。これは、生産後期に観察される傾向です。
一見すると、黒い背景の大胆さに気付くことはできません。これは、ダンスとロココのアームチェアの両方の湾曲した柔らかい形と根本的に対照的です。ブラックは他の色をほとんど電気強度で輝かせ、マティスブラシの各トレースを強調するため、この選択は偶然ではありません。黒い背景は、深さと無限の感覚を付与し、それが中央の人物の視聴者の注意を集中させます。
作曲の中心では、ダンサーにはダイナミックで様式化された姿勢が贈られ、マティスに大きな影響を与えたアフリカの芸術をほとんど連想させます。この図には、具体的な形ではなくエッセンスを捉えようとするマティスのスタイルの特徴である徹底的な現実的な詳細がありません。ダンスラインのシンプルさは、動きと軽さを示唆し、ダンスの自由と恵みを呼び起こします。図で使用されている色、主に赤、ピンク、軽い色調は、暗い背景に鮮やかで調和のとれたコントラストを生成します。
姿のすぐ後ろに置かれたロココのアームチェアは、複雑さと象徴性の層を追加します。手の込んだ曲線と金色のディテールを備えた家具の複雑なデザインは、その洗練を損なうことなく、その必須ラインに縮小されているように見えます。このアームチェアは、構成にバランスをとるだけでなく、人間の形の流動性と家具の装飾的な剛性との間の対話も導入します。アームチェアは、ダンスのシルエットと合併し、何らかの形でダンスに参加している独自の生活を獲得しているようです。
単純化と色の絶え間ない検索で知られるマティスは、この作品では限られたが非常に効果的なカラーパレットを使用しています。平らな色と人間の姿とアームチェアのうねるような形の使用は、キャンバスの2次元性を高めます。
「黒人の背景にあるダンサーとロカイユのアームチェア」の創造は、マティスのキャリアの特に重要で生産的な時期に属し、彼の作品が色と純粋な形のお祝いになり、活気のある人生そのものを捉えています。この絵画を通して、マティスはバランスと調和の探求を続けるだけでなく、20世紀の芸術の偉大な革新者の一人としての彼の位置を再確認します。作品の要素が提示されるシンプルさと明快さは、その並外れた技術的能力を強調するだけでなく、芸術と観客の間の感情的なつながりについての深い理解を強調しています。
要約すると、「ダンサーと黒い背景のロカイユのアームチェア」は、日常を詩的で並外れた何かに変えるアンリ・マティスの崇高なサンプルであり、形や色を使って膨大な範囲の感情と反省を呼び起こす能力です。この作品は、その誤解を招くシンプルさと見事な実行により、マティスの進化だけでなく現代美術の歴史も理解するための基本的な部分のままです。