説明
アンリ・マティスの膨大な作品では、1924年に作成された「Three O'Clock Siting」は、フランスの教師の特徴の多くをカプセル化する作品として提示されています。 48 x 60 cmのキャンバス上のこのオイルは、人間の姿の色、構成、表現よりもマティスのドメインを強調しています。
問題の作品は、肘掛け椅子に座っている女性が彼女の考え、休息や瞑想の行為に抽象化されているように見える親密で毎日の瞬間を捉えています。彼のリラックスした姿勢は、国内環境を伴い、穏やかで静けさの雰囲気を示唆しています。午後3時、マティスがタイトルの1時間で、何らかの形で、その日のリズムで一時停止します。
この絵画での色の使用は、注意に値する本質的な特徴です。色の大胆さで知られるマティスは、黄色、茶色、緑のトーンを含む温かく地上のパレットと、白黒のアクセントを使用しています。さまざまな色合いが調和して分散されており、視聴者の視線を中央の姿に向ける視覚的なバランスを作成します。
構成はシンプルですが効果的で、部屋は女性の姿の最も柔らかい線とは対照的な直線で描かれています。壁と家具を描写する幾何学的な形状は、人体の自然な曲線とバランスが取れています。このコントラストは、女性の姿を強調するだけでなく、安定性と秩序の感覚を提供します。
描かれたキャラクターに関しては、マティスは女性に静けさと熟考の空気を持っていることを示しています。彼の穏やかな表情と彼の膝の上の繊細な宿は、シーンに浸透する穏やかな感覚に貢献します。アーティストが求めているのは心理的または個別化された肖像画ではなく、雰囲気と感情的な状態を伝えるために、中断されているように見える。
この絵の顕著な側面は、マティスが彼の古典的な形成の要素を抽象化への傾向と組み合わせる方法です。 「3時の座っている」は根本的に抽象的な作業ではありませんが、形状の単純化と、過去数年間でより抽象的な言語に対するマティスの進化を予測する色の平面の存在が存在します。
絵画は、「バイオリンを備えたインテリア」や「The Clown」など、同じ時代のMatisseの他の作品を思い出させます。ここでは、日常生活の影響と形状と色のバランスの検索も見ることができます。彼の独特のスタイルは、フォービズムとフォームの進歩的な単純化の間を動かし、自分自身を再発明する能力と彼の芸術的ビジョンの深さの証拠のままです。
要約すると、アンリ・マティスの「3時の座っている」は、キャンバスで捉えられた瞬間としてだけでなく、色、形、人間の経験に関する瞑想として立っています。慎重な構成と慎重なパレットを通じて、マティスは私たちを内省的なセレニティ空間に運びます。