説明
1909年に作成され、46x60 cmの寸法で作成されたアンリマティスによって「太陽に照らされた風景の中で裸になった」絵画は、マスターマティスの作品における基本原理の色と形状の熱狂的な現れとして建てられています。大胆で非自然主義的な色の使用を特徴とする動きであるフォーヴィズムとの実験に囲まれたこの写真は、視聴者をほぼ快楽主義的な熟考に招待する輝く活力の雰囲気を具体化します。
絵画を観察するとき、日光に浸された風景の真ん中にある注意とそれがある女性のヌードの中心的な人物を賞賛するのをやめることはできません。裸の女性のシルエットは、波状の輪郭と寛大な形の環境と完全に統合されており、人間の姿とマティスの作品に典型的な周囲の性質との調和を反映しています。このアプローチは、人物に固有の波状性と官能性を強調し、感情的および体験的な印象をより多くの表現を追求するために、学問的または詳細な意図から離れます。
「土地の照らされた風景のヌード」での色の使用は、パレット上のマティスのドメインを示しています。黄色、緑、飽和青の暖かく明るい色調は、布の表面に振動するように見え、モデルのボディの最も柔らかくて最もひどい色調と魅力的なコントラストを生み出します。このコントラストは、環境の光度を強調するだけでなく、仕事にリズミカルなダイナミズムを付与します。したがって、マティスは、シーンを浸す日光の本質を捉え、一時的なものを超越していると思われる活力で瞬間を不滅にします。
芸術的な構成は、自発性と構造の微妙なバランスに基づいています。緑の草の上の裸のほぼカジュアルな配置は、私たちが外観でシーンを旅することにつながりますが、女性の人物の湾曲した流体ラインは、風景の個別のジオメトリとは対照的です。マティスは、この期間中の彼の作品の多くと同様に、生活の喜びの最も純粋でより直接的な表現を求めているように、フォームの意図的な単純化を使用しています。
この写真は、「The Joy of Living」（1905-1906）や「Luxury、Calm and Pleasure」（1904）など、同じ時代の他の作品と調和しています。形の単純化と色の昇格による環境。 「土地の裸の風景の中で裸」は、Fauvista Matisseアプローチのサンプルであるだけでなく、その有名なOdaliscaシリーズとそのカラフルなインテリアで後に発展する要素のいくつかを進めます。
現代美術におけるアンリ・マティスの遺産は否定できず、このような作品は、日常生活を視覚的なお祝いに変える能力を再確認します。それぞれのラインでは、美しさと視覚的な喜びのためのたゆまぬ検索が認識されており、何よりも感覚のパーティーであることを思い出させてくれます。