風景 - 明るい太陽の光 - ポントワーズ-1874


サイズ (cm): 75x45
価格:
セールスプライス¥38,000 JPY

説明

1874年にカミーユ・ピサロによって描かれた「風景 - 明るい太陽の光 - ポントワーズ」は、ピサロが先駆者であった印象派運動の本質をカプセル化する象徴的な作品です。この絵では、芸術家はポントワーズの田舎の風景に命を吹き込みます。ポントワーズは、主にピサロや他の印象派の同時代人の屋外研究であった町です。

この作業は、光を捕らえる能力と自然環境との相互作用で際立っています。構成は、濃い黄金光を放射する光の空に支配されており、景観とその要素の両方を照らします。ゆるく目に見えるブラシストロークは、Pissarroのスタイルの特徴である活気に満ちたダイナミックな雰囲気を作り出します。光は畑と木の暗い円に反映され、絵画に深さと体積を与える影と光のゲームを提供します。

カラーパレットは豊かで微妙で、緑と黄色のトーンを使用して、植生と栽培畑に命を吹き込みます。この色の選択は、前景に対してより強くなります。そこでは、黄色と緑が組み合わさって輝きと活力効果を生み出します。しかし、この作業は、大気中の空間の知覚を思い起こさせる最も遠い要素の色の飽和度も低いことを示しています。

絵画は、全体として、自然との静けさと調和の感覚を伝えます。ピサロは、彼のキャリアを通じて、自然への復帰と田舎の生活への焦点を探しました。ここでは、その精神が反映されています。左側には、シーンを組み立てる厚い幹のシルエットが見え、いくつかの建物が示唆されている底に向かって見て、この牧歌的な風景に人間の存在を示唆していますが、微妙で邪魔ではありません。

人間の人物に関しては、作品に重要な方法で表されるキャラクターはありません。人間の存在は、栽培されたフィールドと環境の構成において、明確なもの以上のものです。これは、人間と自然の連合というロマンチックなアイデアを強化します。これは、Pissarroの作品に浸透するテーマです。アーティストの制作では、この風景の構造で知覚できる日常生活において骨の折れる仕事と美しさを示すことに顕著な関心があります。

この作品は、それが創造された時代と、クロード・モネやポール・セザンヌなどの人物と一緒に働いていたピサロの作品の影響における影響の影響を忠実に反映しており、印象派の発展に貢献しています。これらの芸術家の現代作品における光と自然の使用における類似性は明らかであり、それらの間の関係を強調しています。

ピサロは、彼の芸術に浸透した側面である彼の政治的および社会的コミットメントでも知られていました。実際、その風景は、多くの場合、現代性が自然環境とコミュニティをどのように考慮に入れなければならないかの教訓です。 「風景 - 明るい太陽の光」を観察するとき、美しい風景を見るだけでなく、印象派の最も広い物語にもつながり、光と自然が中心的な論文を演じる世界のピサロ自身の腹を立てるというビジョンともつながります。

この作品は、Pissarroの技術的な習熟の証言であるだけでなく、毎日の風景の本質的な美しさを思い出させるものでもあり、誰がそれを熟考するかの深い感情的な反応を呼び起こすことができます。これは、芸術が瞬間の本質、1874年のポントワーズの明るい日光、そして環境と人間の関係を探求するアーティストの継続的な検索をどのように捉えることができるかの明確な例です。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た