説明
「1911年に作られた「Umberto Boccioni Street」の絵画は、Boccioniがその最大の指数の1つである未来の動きの懸念と活力をカプセル化する作品です。この作品では、アーティストは20世紀初頭のイタリアでの都市生活の現代的でダイナミックなビジョンを提示します。そのテクニック、色と構成の使用を通じて、ボッシオーニは、現代性と進歩を祝うスタイルである未来主義の特徴である動きとエネルギーの感覚を伝えることができます。
絵画の構成は、その断片化とダイナミズムにとって注目に値します。 Boccioniは、通り自体が街の活気に満ちた生活で呼吸してbeat打したかのように、対角線と角張った形を使用して、絶え間ない変容のシーンを示唆しています。絵画の左側にグループ化された一連の建物を含め、動いている人間の人物と思われるものは、リズミカルで混oticとした活動の雰囲気を示唆しています。都市性を表現するこの方法は、伝統的な視点に挑戦する方法で時間と空間を捉えることに対するアーティストの関心を表しています。
「通りの強さ」の色は、大胆で表現主義者で使用されています。 Boccioniは、地上のトーンと青と灰色のニュアンスを混ぜるパレットを使用して、動きと深さの感覚を強化するコントラストを作成します。影は長くなり、シーンが変化し、激しい光で発達するかのように、光は楽しいようです。この色の選択は、視覚的な次元を追加するだけでなく、都市環境に対する感情的な反応を伝え、その時代の近代性の強度を反映しています。
絵画では、個別化される著名なキャラクターはありませんが、人間の姿は、ほとんど動いているグループのエコーのように、都市景観の一部としてほのめかします。この数字の一般化された包含は、個人が統合し、同時に都市環境の産物になるという未来的な考えを強化します。この意味で、Boccioniは孤立した人物の概念に挑戦し、都市の住民とその周辺の相互接続を強調しています。
「街路の強み」は、ボッシオーニが静的な表現を超えて、感動的な経験に命を与えることを目指している芸術的な文脈にあります。このアプローチは、有名な「ムード」や「上昇する都市」など、その生産の他の作品で観察できます。そこでは、日常生活の表現とその絶え間ない変容を通じてダイナミズムの検索が現れます。
結論として、「通りの強み」を通じて、ウンベルト・ボッシオーニは現代生活に敬意を表するだけでなく、個人と環境との相互作用を知覚する方法を再構成します。この作品は、未来主義の急進的なアプローチの証であり、アーティストが都市の中心にある通りの活気に満ちたエネルギーをどのようにカプセル化できるかを示しており、普通を超越し、常に進化している世界のビジョンを投影したいという願望を証明しています。したがって、絵画は、ボッシオーニの作品だけでなく、近代性が肌のように感じる時代全体で、それを経験している人々の心に共鳴する参照ポイントになります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。