説明
有名なロシアの芸術家Wassily Kandinskyによって「未知の声へ」（1916年）（1916年）は、表現主義の深い感情と色と形を通して魂の深い感情を表現しようとする動きである抽象的な表現主義の枠組みの中に挿入されています。現実は文字通り。抽象絵画への先駆的なアプローチで知られるカンディンスキーは、この作業で、その作曲とその色のパレットの両方に現れる絵画的なジェスチャーである、具体的な具体的なジェスチャーとの対話を捉えるために達成しています。
「未知の声」を観察するとき、視覚的なダンスに絡み合っている幾何学的な形と流動的な線の融合が明らかになります。作品はダイナミズムでいっぱいです。黄色、青、赤などの明るい色がキャンバスを満たすだけでなく、自分のエネルギーで振動するようです。この色の使用はカンディンスキーの特徴であり、外の世界をエミュレートする試みを示唆しています。視覚を超越する感覚体験を明らかにしようとしています。それぞれのトーンは、特定の感情を呼び起こすようです。これは、アーティストが色と感情のつながりについて彼の理論的な著作で議論した原則です。
抽象的な要素が豊富な構成は、動きと変容の感覚を示唆しています。古典的な意味ではキャラクターはありませんが、フォームは相互作用の数字として解釈することができます。この相互作用のための空間は、特に当時のヨーロッパに衝撃を与えた第一次世界大戦の激動の文脈において、人生の意味と超越的なカンディンスキーの仕事に浸透した問題の探求に対する実存的な懸念のエコーとして読むことができます。
カンディンスキーを導いた精神的および哲学的関心にリンクされているため、「未知の声」というタイトルは比phor的なエコーに共鳴します。それは、明らかではない何か、おそらく内部の理解の次元への呼びかけを聞いたり、知覚したりすることを示唆しています。エーテルと表現できないものとのつながりのこの検索は、作品で激しく感じられ、視聴者を自分の内なる声についてより深い反射に招待します。
カンディンスキーはまた、音楽の堅実な形成から来ており、絵画のリズムの使用に影響を与えました。 「未知の声」における要素の処分は、音楽のスコアに同化することができます。そこでは、各色と形状は視覚的な交響曲を作成する音です。これは、芸術間の相互接続に対するその信念の証であり、芸術が見られるだけでなく、感覚も見られるべきであることを強調しています。
結論として、「未知の声」は、カンディンスキーの視覚言語の力の明確な例として浮上しています。抽象化を通じて深い感情的な経験を呼び起こす彼の能力は、精神的で不可解なものを探求する熱心な欲求とともに、この絵をモダニズム運動、より具体的には絵画の抽象の発展の中で、本質的な参照ポイントに変えます。この作品に直面している観客は、単なる視覚的な熟考を超えた内省的な旅行に参加するように招待され、未知の声が各ラインで激しく共鳴する世界に入ります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。