説明
ヴィンセント・ヴァン・ゴッホの思考絵画は、1889年の作成以来、芸術愛好家を魅了してきたポスト印象主義の傑作です。厚くて表情豊かなブラシストロークの。
塗料の組成は魅力的で、中央にタンバリンが花と葉に囲まれ、黄色、赤、緑の鮮やかな色調が囲まれています。タンバリン自体は興味深いオブジェクトです。なぜなら、それは音楽と喜びを表して、ゴッホの作品に繰り返しテーマを表しているからです。
色は、この絵画の最も顕著な側面の1つです。ゴッホは、明るく飽和したパレットを使用して、作品に活力とエネルギーの感覚を作り出しました。黄色と赤のトーンは特に激しく、塗料に熱と情熱の影響を与えます。
絵画の背後にある物語も魅力的です。ヴァン・ゴッホは、フランスのサンレミー・デ・プロヴェンスにある精神病院に入院している間にこの作品を作成しました。この間、ゴッホはメンタルヘルスの問題と戦い、絵画に快適さを見つけました。思考を備えたパンダレタは、病院で彼が作成した多くの作品の1つです。
この絵画には、あまり知られていない側面がいくつかありますが、これも興味深いものです。たとえば、絵画のタンバリンは、実際には、ゴッホがその研究で持っていた本当の楽器です。さらに、タンバリンを取り巻く思考は思考と呼ばれる本当の花であり、ゴッホは彼の作品でしばしば使用しました。
要約すると、思考を備えたタンバリンは、ゴッホの芸術的スタイルを完全に表す印象的な芸術作品です。絵画の背後にあるその構成、色、歴史は、魅力的で刺激的な芸術作品になります。