庭師の肖像ヴァリエ-1906


サイズ (cm): 60x75
価格:
セールスプライス¥42,600 JPY

説明

1906年にポールセザンヌによって処刑されたヴァリエの肖像画、庭師は、ポスト印象的教師の作品において、人間の姿の最も刺激的で個人的な表現の1つを紹介します。このキャンバスのオイルは、絵のテクニックをめぐるセザンヌの不可欠な領域の証言であるだけでなく、アーティストと彼のモデルとの関係の親密さを捉えています。エクスンプロヴェンスの庭。

作品の構成は、幾何学的形状の使用におけるセザンヌの習得と数字の単純化を明らかにしています。庭師は、赤いシャツを着た不死の立場であり、一見逸話的な詳細に見えるかもしれませんが、実際には、背景の最もひどいトーンとオフトーンで確立されるコントラストのおかげで焦点になります。それをほぼ正面の飛行機に置くというセザンヌの決定は、視聴者に彼の人間性を熟考するように誘う感情的な親密さを生み出します。ブラシストロークはエネルギッシュで目に見えるものであり、絵画の表面に、自分の息でズキズキしているように見える生きた生きたテクスチャーを与えます。

印象派とキュービズムの間の橋として何度も資格を与えられてきたセザンヌは、この肖像画に、灰色、黄土、緑に豊富にあるパレットを示しています。色と形の融合は調和して発生し、庭師の姿がそれを取り巻く色のあるフィールドで迷子にならずに区別できるようにします。色の注意は、特に彼のシャツのトーンが背景で際立っている方法で、セザンヌが彼のキャリアを通して栽培した色理論の深い理解を明らかにします。

セザンヌがヴァリエを描写するという事実は、文書化の行為であるだけでなく、手作業の主張と日常生活の美しさです。仕事では、個人の表現と彼を取り巻く性質との間の緊張が認識されています。ヴァリエは、自然環境に没頭している素朴な男の象徴になりますが、同時に、姿はロマン化を剥奪されます。セザンヌは、彼の性格と職業の両方を反映した誠実さをモデルに提示することができました。

この作品は、その風景や生命の壮大な寸法を持っていないかもしれませんが、その影響は、それが明らかにする親密さと感情的な誠実さにあります。 Vallierの肖像画は、周囲のキャラクターに関する一連の研究の一部であり、セザンヌがその周囲に関連して人間の姿を探求する他の作品に視覚的およびテーマ的にリンクすることができます。親密な雰囲気の中でのこの人物の探求は、友人や家族の肖像画で繰り返されます。そこでは、単なる類似性以上のものを捉えようとしていますが、時間の変化の前に続く本質です。

結論として、ポール・セザンヌによる「庭師ヴァリエの肖像」は、彼のモデルを超越する表現におけるテクニカル・アマルガム、色、そして毎日の感覚が存在する作品です。この作品は、セザンヌの検索の明確な例であり、形状と色の単純さを通して生命の複雑さを明らかにする視覚性を構築し、将来の世代に共鳴し続ける芸術の歴史に消えないマークを残しています。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た