説明
イタリアの芸術家ピエトロ・ペルージーノのマグダレナの絵画は、再生のテクニックと宗教的芸術の精神的な感受性を組み合わせた例外的な芸術作品です。 47 x 34 cmを測定する絵画は、イエスの追随者になり、彼女の十字架刑と復活を目撃した聖書の人物であるマグダレナマリアを表しています。
絵画の構成は、ペルジーノがマリア・マグダレナの中心人物と周囲の景観とのバランスを作り出した方法のために注目に値します。マグダレナの姿は、丘の背景と明るい青い空の背景がある塗料の中央にあります。姿は濃い赤のドレスと青い岬を着ていて、その黒い髪はその肩にカスケードに落ちます。
この絵画におけるペルージーノのテクニックは印象的で、光と影を知的に使用して、マグダレナの姿とその背後の風景に深さとテクスチャーを作り出しています。また、色は塗料の優れた特徴であり、暖かく豊かなトーンが冷たいトーンと混合され、印象的な視覚効果を生み出します。
絵画の歴史は興味深いものです。なぜなら、それは15世紀にトルナブーニのフィレンツェファミリーによって委託されたと信じられているからです。絵画は何世紀にもわたっていくつかの手を通過しており、現在はワシントンDCのナショナルアートギャラリーのコレクションにあります。
マグダレナの姿は宗教芸術の共通のテーマですが、ペルジーノの絵には、それをユニークなものにするいくつかの知られていない側面があります。たとえば、マグダレナの姿は、年上の女性のステレオタイプのイメージではなく、若くて美しい女性として表されています。さらに、絵画は、イエスや他の聖書のキャラクターの存在なしに、景観にマグダレナだけを示しています。
要約すると、ピエトロペルジーノマグダレナの絵画は、再生のテクニックと宗教的芸術の精神的な感受性を組み合わせた印象的な芸術作品です。構成、色、テクニックは例外的であり、絵画の歴史とほとんど知られていない側面により、さらに興味深いものになります。