説明
1512年にルネッサンスの教師であるラファエル・サンジオによって作られたフォリグノの処女は、バランス、調和、表現力が崇高な構成に絡み合っている、ルネサンスの芸術の本質をカプセル化する作品です。絵画は、民俗貴族のシギスモによって委託され、彼の芸術的品質だけでなく、彼の宗教的および文化的意義のために、彼の時代の最も重要なものの1つと考えられています。
構成の中心には、聖なる表情と恵みと優しさに満ちた位置で示されている子どものイエスを抱いている聖母マリアの姿があります。ラファエルはメアリーに絶対的な静けさを提供する正しいですが、子供は順に、視聴者と共鳴する微妙な相互作用の一瞬で捕らえられた快活な無実を放ちます。この母性リンクは、ラファエルの作品の繰り返しのテーマであり、その輝かしい色と軽い治療を通して愛と保護を探求します。
この作業では、色の使用が基本です。ラファエルは豊かで暖かいパレットを使用しています。そこでは、黄金で深くてひどい黄金色のトーンが、シーンに天国の、ほとんどエーテルのような雰囲気をもたらすものを支配しています。光は中心人から発せられ、マリアと子供だけでなく、構図を取り巻くキャラクターも照らし、作品に団結と結束の感覚を与えます。この光の管理は、今後何世紀にもわたって西洋の芸術を特徴付ける自然主義を予測しています。
聖母を囲んで、絵にコミュニティの次元を追加する聖人が何人かいます。その中で、左側のサンファンバウティスタが認識されており、右側はサンフランシスコです。それぞれの数字には、サントスのパンテオンの認識可能なメンバーだけでなく、神と地上の物語のメディエーターとして見られる数字にも表され、独特でパーソナライズされたキャラクターが恵まれています。彼の表現と立場は、礼拝と敬意の混合でそれぞれの聖人が母親と息子に向かっている中心的なシーンから発せられる献身を補完します。
Virgen de Folignoの最も興味深い特徴の1つは、その建築的背景であり、イメージを囲み、神聖な空間の存在を示唆しています。ラファエルでの建築の使用は、単に装飾的ではありません。深み感を生み出し、作品の感情的な震源地に直接注意を向けます。視覚体験は、底から主人公への旅行であり、神聖なものの化身です。
この作品は、ラファエルの影響を統合する能力の証言でもあります。明らかに、フィレンツェの絵画と、鮮やかな色の使用や人物のほぼ彫刻の扱いで知覚できるベネチアの伝統への言及があります。フォリグノの処女は、ルネサンススタイルの頂点の灯台として立ち上がっています。
Virgen de Folignoは、彼女の技術的な習得で際立っているだけでなく、ラファエルの作品の文脈の中で中心的な仕事にもなります。母性の愛と宗教の本質を捉える彼の能力は、それをイタリア文化の象徴としてだけでなく、各オブザーバーが信仰と人間のつながりの独自の解釈を見つけることができるグローバルな遺産の作品として捧げます。観客と作品の間のこの対話は、時間内に共鳴し、ラファエルの芸術が神と人間の間の橋としての耐久性を示しています。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。