キス

近世の傑作であるグスタフ・クリムトのキスは、誤って単純な欲望と愛です。しかし、その明るい金のシートを超えて、仕事は魅力的な事実に満ちています。

クリムトの最も有名な絵画であるキスは、1907年から1908年の間に作られました。これは、クリムトの黄金時代の頂点に達したポイントで、同様の黄金のスタイルでいくつかの作品を描きました。

彼の黄金の段階のインスピレーションは、1903年のイタリアを旅行したときにラベナスを訪問したことによって提供され、ビザンチンのモザイクの世界を紹介しました。クリムトにとって、モザイクマンシップとその視点と深さの欠如は、彼らの黄金の明るさを強化するだけであり、彼ら自身の研究で黄金の葉と銀を前例のない使用にし始めました。

キスは、ウィーンのアルトパラシオベルヴェデーレのオーストリアギャラリーにあります。

絵画は、花の畑で抱きしめているカップルを示しています。男性は女性に傾いており、彼女は一生懸命抱きしめて、彼女のキスを待っています。装飾に関しては、男性の姿は正方形と長方形の形で特徴付けられ、女性の木材と花のモチーフが支配的です。

クリムトは親密さに閉じ込められたカップルを表し、一方、残りの塗料は贅沢で華麗なフラットパターンで溶けます。

このパターンには、芸術ヌーボーや芸術と工芸運動の有機的な形との明確なつながりがあります。同時に、このファンドは、2次元性と本質的な3次元性の間の対立を、Degasや他のモダニストの仕事に対する紛争を呼び起こします。

キスのような絵画は、豪華で官能的なイメージによって伝達される崩壊を捉えているため、エンドシークルスピリットの視覚的な症状でした。金のパンの使用は、絵画と啓発された「金」の中世の原稿と以前のモザイクを覚えています。衣服のらせんパターンは、青銅器時代の芸術と、古典時代の前から西洋美術で見られる装飾的な巻きひげを思い出します。

キスで描かれた女性を特定しようとする多くの試みがありました。言及されたものの中には、クリムトの人生のカップル、エミリー・フレゲだけでなく、アデル・ブロッホ・バウアーもいます。主題のよく提供された顔の特徴は、クリムトが描いた多くの女性との類似性を明らかにしますが、最終的には、特に人は明確に起因することはできません。

キスは位置を占めています。 5のリスト 有名な絵画