説明
1940年に作成されたピエールボナードによる「庭の階段」の作品は、色と光への特定のアプローチで知られるフランスの画家の軌跡のマイルストーンを表し、親密さと親密な感覚を呼び起こす能力を表しています。日常生活。この絵画では、ボナードは私たちに、私的と普遍的なものの両方の空間を浸透させるように誘います。そこでは、ステップが異なる現実の閾値として機能し、内部と外部の間の移行、親密な生活と自然界の間の移行です。
視覚的には、「庭の階段」の構成は豊かで包み込みます。主な焦点は、視聴者を光を浴びた緑豊かな庭に連れて行くステップにあります。ボナードは、斜めのアレンジメントを使用して、オブザーバーの外観を前方に向けることで、写真をもっと入力するように誘うルートを提案します。塗料の質感は驚くべきものであり、ブラシのタッチはほとんど振動しているように見えるため、動きと生命の感覚を作り出します。このダイナミズムはボナードの特徴であり、ボナードはしばしば正確な表現の感情と感情を好みました。
この作品での色の使用は特に崇高です。ボナードは彼の大胆なパレットで知られています。「庭の階段」では、ほとんど魔法のような雰囲気を呼び起こす温かい色調の見事な使用につながります。黄色、緑、オレンジは組み合わさって、その日の特定の瞬間に日光を捕らえているように見えるようにし、はかない頃の自然光の捕獲の味を示します。印象派を思い出させるこの色のテクニックは、ボナードのポスト印象主義者スタイルの特徴である客観的な観察よりも、主観的な表現に密接に関連しています。
人間の人物の存在に関しては、絵画には目に見えるキャラクターが含まれているようには見えませんが、これは作品で呼吸されている親密さの感覚にとって重要ではありません。人物の不在は、自然とそれ自体が絡み合っている日常の存在の神聖な場所として、空間そのもの、庭の祝賀として解釈できます。ボナードはしばしばこの期間中に彼の作品に数字を含めていましたが、この作品は孤独、穏やか、そして思い出についての反省と見なすことができます。
この作品は、ボナードがより装飾的な芸術と色と形の実験的使用を提唱したナビスグループとの最も早い関係から離れた時代の一部です。 1940年までに、この作業が実施されたとき、ボナードはより個人的なスタイルに向かって進化しました。色は単なる視覚的事実ではなく、感情と記憶の探求の手段でした。したがって、「庭のステップ」は、芸術的な成熟度の証言になります。そこでは、絵画の重要性が視聴者の経験において重要な役割を果たします。
「庭のステップ」をいくつかの言葉で構成することは挑戦です。なぜなら、それは深く感情的な視覚言語を通して伝えられたシンプルさの熟考と感謝のポータルであるからです。この作品は、ボナードの作品の多くと同様に、世界にもっと気配りがちで柔らかい外観を採用するための招待状であり、日常生活の最も謙虚な尺度でも美しさも存在することを思い出させます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。