説明
アーティストのフランシス・ダンビーによる黙示録の絵画シーンは、自然と宗教の要素を劇的で感情的な構成に組み合わせた印象的な作品です。 61 x 77 cmのオリジナルサイズのこの絵は、19世紀のロマンチックな芸術スタイルのサンプルであり、感情と想像力の高揚によって特徴付けられました。
塗料の構成は印象的で、視聴者の注意を引く多くの詳細があります。作品の中央には、大きな大惨事から逃れているように見える人々のグループがいますが、背景には廃andの都市と暗くて脅迫的な空を見ることができます。木や水などの自然の詳細は、優れたリアリズムと詳細で表されており、作品をさらに印象的にしています。
ダンビーは暗くて劇的なパレットを使用して謎と危険の感覚を作り出すため、色はこの絵画の重要な要素でもあります。濃い青、灰色、黒いトーンは、赤と黄色のタッチと組み合わされ、緊張した終末論的な雰囲気を作り出します。
絵画の背後にある物語は興味深いです。1840年代に行われたアイルランドの大飢amineに触発されたと信じられているため、当時イギリスに住んでいたアイルランド人だったダンビーは、悲劇のために深く感動したと感じました。それは彼の母国で起こっていて、彼の痛みと彼の人々との連帯を表現する方法としてこの作品を作成しました。
最後に、この絵はダンビーの最も有名な作品の1つであるだけでなく、最も知られていない作品の1つであることを強調することは興味深いことです。芸術的な品質と歴史的な重要性にもかかわらず、黙示録のシーンは、大洪水や6番目のアザラシのオープニングなど、アーティストで他の最も人気のある作品に覆われています。しかし、この作品は、アーティストとしてのフランシス・ダンビーの感受性の印象的なサンプルのままです。