説明
1914年に作成されたフランツマークによる「風景の中の動物」の絵画は、ドイツ語の主要な指数の1つであるアーティストの独特のスタイルの素晴らしい例です。ブルーライダー）。この作品は、彼の作品の繰り返しのテーマである動物相の表現を通して、人間と自然の間のつながりを表すための深い探求をカプセル化し、感情的な象徴性に満ちています。
一見すると、作品の組成は青々としており、自然環境における動物の表現に顕著な集中力によって特徴付けられます。マークは、生物と彼らの生息地との間の本質的な調和、彼らの芸術哲学の重要な要素を示唆しています。絵画では、いくつかの動物を観察することができます。これは、流動的に景観に統合されているようです。前景の鹿で、詳細ではありませんが、環境を伴う様々なダンスで生き生きとしているように見える様式化された体があります。過度に、それは活気に満ちたエネルギーの景観を示唆しています。
この作品では、色が基本的な役割を果たします。この作品では、マークが明るく豊かなパレットを使用して、色を使用して感情を呼び起こすことを明らかにしています。青と緑のトーンはキャンバスを支配し、静けさと開放性の感覚を作り出します。この色の選択は、作品を美しくするだけでなく、動物とその周囲の自然なつながりを高め、潜在的な精神性を示唆します。 「風景の中での動物」での色の使用は、色の共同体への関心を予期しているようです。
作品には人間のキャラクターはいません。これにより、動物界に注意を向けるというマークの意図が強化されています。この人間の姿の欠如は、気晴らしを避ける方法として解釈することができ、視聴者が動物とその景観の本質的な関係に浸ることができます。さらに、彼のキャリアのこの時点で、マークは動物の本質の概念を探求し、文明に汚染されていない自然で見た純粋さと感情を強調していました。
「風景の中の動物」は、マークがより抽象的でカラフルなモチーフを実験し始めた芸術的な時期であり、より絵のような自由な言語への進化を示唆しています。この作品は、ヨーロッパの芸術的な泡立ちの瞬間の代表でもあり、表現主義が学問的な型を破り、新しい形の現実を探すことを目指しました。マークは、彼の他の同時代人と同様に、自然の中で、現代の緊張と苦悩を解放する方法を見始めました。
「風景の中の動物」を通じて、フランツ・マークは私たちに視覚的なeast宴を与えるだけでなく、自然界との私たち自身の関係を振り返るように私たちを招待します。絵画は、マークの比類のない才能と、芸術の能力に対する彼の信念の証言であり、人間を自然と霊的に結びつける能力であり、現代の環境警報の文脈でさらに共鳴するメッセージです。要するに、この作品は、マークを現代美術の発展の中心的人物として再確認し、その最も純粋な本質的に、自然生活のシンプルさの美しさを求める芸術的言語の探求の先駆者として再確認します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。