間

Wassily Kandinskyの間の絵画は、1912年の作成以来、芸術愛好家を魅了してきた抽象的な芸術の傑作です。この作品は、抽象化と感情的な表現によって特徴付けられるKandinskyの芸術スタイルの完璧な例です。

間の組成は、動きとダイナミズムの感覚を生み出す幾何学的な形と湾曲した線の混合物です。作業は2つの部分に分かれています。1つは上部と1つは下部に分かれており、中央に結合されて一種の橋を形成します。この構造は、素材と霊的な世界との関係を象徴しています。これは、カンディンスキーが彼の作品の多くで探求したアイデアです。

色はENTREのもう1つの基本的な側面です。 Kandinskyは活気に満ちた対照的なパレットを使用して、エネルギーと活力の感覚を作り出しました。赤、黄色、青のトーンは混ざり合って重複して、深さと動きの感覚を作り出します。

絵画の歴史も魅力的です。カンディンスキーは、ヨーロッパで大きな芸術的な泡立ちの瞬間に作成されました。アーティストが新しい形の表現を探求し、比fig的な芸術の伝統を壊していました。この作品は、芸術的表現の手段として抽象化を使用した最初の作品の1つでした。

さらに、さらに興味深いものにする側面はほとんどありません。たとえば、カンディンスキーはトランス状態にある間にこの作品を作成しました。これにより、彼は潜在意識とつながり、彼の最も深い感情を反映した作品を作成することができました。

要約すると、Wassily Kandinskyの中には、抽象化、構成、色、歴史を組み合わせてユニークな視覚体験を作成する魅力的な芸術作品があります。この作品は、カンディンスキーの芸術スタイルの完璧な例であり、抽象芸術の最も重要な作品の1つです。