説明
カジミール・マレビッチによる絵画「農民-1930」では、モダニズム芸術のプリズムを通して農村の現実の魅力的なビジョンが認識されています。マレビッチは、芸術における純粋な感受性の優位性を祝う至上主義の先駆者であることで知られており、普通の人間の本質と純粋な幾何学的形状の蒸留の両方を捉える様式化された人間の人物のアマルガムを提示します。
作品の構成は、その厳格で効果的な組織で際立っています。農民の人物は、古風な彫刻を思い出す記念碑的なシンプルさで表され、そのステージングでほとんど象徴的です。これらの数字は、抽象化に偏ったため息をついており、顔の特徴が定義されていないことにもかかわらず、強力な存在感を伝えることができます。彼のテクニックに忠実なマレビッチは、余分な詳細を排除して、フォームの本質的な構造に焦点を合わせます。
「農民」での色の使用は特に関連しています。 Malevichは、主要なトーンとより恐ろしい白い領域を組み合わせて、限られているが衝撃的なパレットに頼ります。この選択は偶然ではありません。色は、純粋さと至上主義者の真実をほのめかし、形式的かつ感情的な象徴性として機能するようです。青と緑の背景は、ほぼ抽象的であり、従来のリアリズムに頼らずに田舎の風景を示唆しており、農民を無力で普遍的な空間に置きます。
キャンバスに柱として配置された農民の垂直方向は、労働者階級の尊厳と抵抗への敬意として解釈することができます。体の堅牢で直線的な形態、およびラインとエッジの洗浄は、被験者をほぼ記念碑的なカテゴリーに高めるように見える古典的な力のシーンを与えます。農民の汗と毎日の仕事に注意を集中する代わりに、マレビッチは彼らのストイシズムと活力を高める表現を選びます。
この作品が、ロシアでの最初の共産主義者の反乱の激動数十年の間に彼の作品の多くを作成したマレビッチの歴史的文脈の社会的および政治的アイデアを反映していることは間違いありません。しかし、「農民」は単純なプロパガンダ車であることを控えています。代わりに、それは、モダニズムの巨人の一人の目を通して見られる人間の状態のより普遍的で時代を超越したビジョンを表しています。
「農民-1930」を観察することは、人間の形と宇宙との関係について熟考の行使を行うことであり、装飾品を剥奪され、本質主義的な尊厳をもたらしました。最終的に、絵画はマレヴィッチタイム製品であるだけでなく、特定を超越して普遍的なものを達成する芸術能力の証でもあります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。