説明
赤い藻類：マティスの世界を親密に見ている
Henri Matisse 'The Red Alcove' Painting 'Paintingは、1947年に作成され、熟考と分析を招待する作品です。この作品は、ニューヨークの近代美術館にあり、色の操作と調和のとれた刺激的な構成を作成する方法におけるマティスの習熟の証です。
絵画は、テーブル、ランプ、窓などの日常の要素に囲まれた赤い肘掛け椅子に座っている国内のシーンを表しています。一見すると、絵画はシンプルに見えるかもしれませんが、より拘束された外観は、マティスの構成の複雑さと、普通を並外れたものに変える能力を明らかにします。
色は間違いなく「赤い床の間」の主人公です。鮮やかで純粋な色の使用によって特徴付けられる芸術運動であるフォーヴィズムの指導者の一人として知られるマティスは、赤を使用して暖かく居心地の良い雰囲気を作り出します。塗料の中心的な要素である赤い椅子は、すぐに視聴者の注意を引き付けます。しかし、マティスはこの支配的な色と青、緑、白の柔らかい色調のバランスをとり、作品に深さと寸法を追加するコントラストを作成します。
絵画の女性の姿は、「赤藻類」のもう1つの興味深い側面です。彼の顔は明確に定義されていませんが、彼のリラックスした位置と構成の中心にある彼の位置は、それが絵画の焦点であることを示唆しています。マティスは、現実的な詳細に頼らずに彼の主題の本質を捉える彼の能力で知られていました、そして、この絵はこのテクニックの完璧な例です。
「赤藻類」のあまり知られていない側面の1つは、マティスの個人的な生活との関係です。絵画の女性は、長年にわたってマティスのアシスタントでモデルであるリディア・デレクトルスカヤです。 Delectorskayaは、第二次世界大戦中にMatisseと彼の妻と一緒に住んでいて、下院での彼の存在は緊張の源でした。しかし、マティスは彼の会社を大切にし、それをミューズと見なし、「The Red Alcove」の彼の肖像は彼の関係の愛情深い表現です。
「The Red Alcove」は、毎日を並外れたものに変えるマティスの能力を示す作品です。マティスは、色のマスターの使用と単純化されたアプローチを通じて、親密で普遍的な絵画を作成します。彼の世界への窓は、創造の半世紀以上後に観客を魅了し続けています。