訪問

マリオットアルベルティネッリの訪問絵画は、何世紀にもわたって芸術愛好家を魅了してきたイタリアのルネッサンスの傑作です。 147 x 116 cmのこの作品は、聖母マリアと彼女のいとこイザベルとの出会いを表しています。

この絵画の最も興味深い側面の1つは、その芸術的なスタイルです。これは、フロレンティーノルネッサンスの要素とトスカーナの伝統を組み合わせています。たとえば、聖母マリアの姿は、ボッティチェッリの肖像画の回想であり、色の構成と使用はフラエンゼリコとガルランディオの影響を反映しています。

絵画の構成は、その最も顕著な側面のもう1つです。マリオットアルベルティネッリは、景観の人物と要素の処分のおかげで、なんとか深さと動きの感覚を作り出すことができます。視聴者の視線は、2人の女性が見つかった前面から、城が遠くに垣間見られているシーンの底まで導かれます。

色は、ユニークな作品を訪れるもう1つの要素です。女性の服の柔らかく繊細なトーンは、風景の鮮やかな色とは対照的で、静けさと調和の雰囲気を作り出します。

絵画の歴史も魅力的です。彼女はフィレンツェのオニッサンティ教会にある礼拝堂のためにベスプッチ家から委託され、彼女の美しさと芸術的品質は彼女を街で最も賞賛された作品の1つにしました。しかし、18世紀にはプライベートコレクターに販売され、現在のフィレンツェのウフィツィギャラリーに買収された20世紀までではありませんでした。

最後に、この絵画の少し知られている側面があり、さらに興味深いものになります。マリオット・アルベルティネリは、風景の実現と自然の詳細に貢献したであろうレオナルド・ダ・ヴィンチという若い見習いと一緒に働いていたと言われています。これが当てはまる場合、訪問は、イタリアのルネッサンスの2つの偉大な天才のコラボレーションを理解できる数少ない作品の1つです。